
Nederlands Dans Theater is een groot internationaal dansgezelschap dat op hoog niveau hedendaagse dans creëert, ontwikkelt en presenteert. De komende jaren wil Nederlands Dans Theater nieuwe stemmen laten horen. Deze nieuwe artistieke koers van het dansgezelschap is gericht op het opbouwen van vernieuwend repertoire. Dit doet het dansgezelschap door door diverse internationale topchoreografen uit te nodigen om nieuw werk te creëren. Door Nieuwe Producties voor NDT 1 te ondersteunen hoopt Ammodo een bijdrage te kunnen leveren aan de ontwikkeling van hedendaagse dans.
Beeld: Rahi Rezvani
Met de oprichting van de Junior Company in 2013 is Het Nationale Ballet uitgegroeid tot dé springplank voor jonge dansers. Een derde van het tableau van de Nationale Opera & Ballet bestaat uit voormalig Junior Company-dansers. Hiermee wordt een brug geslagen tussen de professionele opleiding van de Nationale Balletacademie en Nederlands grootste dansgezelschap. Elk seizoen gaan zij op tournee door het land met een eigen programma: fragmenten uit het (neo)klassieke repertoire en nieuwe werken die speciaal voor de groep worden gemaakt. Daarnaast zijn de dansers op het grote podium te zien in de grote klassieke uitvoeringen. Ammodo ondersteunt de Junior Company sinds 2016 om nieuw danstalent te stimuleren en de kwaliteit van Het Nationale Ballet te waarborgen.
Festival d’Aix, het grootste operafestival in Frankrijk, produceert en programmeert hoge kwaliteit muziek en opera. Ammodo ondersteunt twee projecten binnen het festival. Ten eerste de nieuwe opera Innocence, die is gebaseerd op de levensverhalen van slachtoffers van een grootschalige schietpartij op een school in Finland. De opera, gecomponeerd door de Finse componist Kaija Saariaho en geregisseerd door Simon Stone, zal zijn wereldpremière beleven bij het Festival d’Aix. Ten tweede de residentie Opéra De-Ci De-Là, die als doel heeft om nieuwe operavormen te ontwikkelen door jaarlijks twintig jonge kunstenaars met diverse (socio-)culturele en geografische achtergronden bijeen te brengen voor een internationale samenwerking.
Voor de kwaliteit van het Koninklijk Concertgebouworkest zijn hoogwaardige muziekinstrumenten van groot belang. Ammodo ondersteunt het Concertgebouworkest bij de aankoop en het onderhoud van hoogwaardige instrumenten voor de orkestleden. Op deze manier kan de klankkwaliteit van het collectief gehandhaafd en verhoogd worden. In 2019 schafte het orkest een Steinway & Sons C-vleugel en een negentiende eeuwse contrabas aan.
Fondsenwerver Hanna Philips vertelt over de verwerving van nieuwe instrumenten in dit interview.
Foto: Simon van Boxtel
Na het succes van de Masterclass Dirigeren in 2012-2019 organiseert het Koninklijk Concertgebouw Orkest tot en met 2024 een nieuwe reeks edities. De Ammodo Masterclass wordt tijdens de eerste editie geleid door de dirigent Iván Fischer. De masterclass biedt de vier deelnemende talentvolle dirigenten de mogelijkheid om onder leiding van een ervaren dirigent met een gerenommeerd orkest te werken. Ammodo ondersteunt de Ammodo Masterclass Dirigeren om bij te dragen aan de ontwikkeling van jonge talentvolle dirigenten.
Componist Michel van der Aa (1970) is een pionier op het gebied van hedendaagse muziek en nieuwe technologie. In zijn werk speelt het theatrale en visuele aspect van muziek een belangrijke rol. Kenmerkend is de samensmelting van muziek, theater, opera en multimedia. Ammodo ondersteunt drie nieuwe projecten van Michel van der Aa, die worden ontwikkeld in de periode 2019-2022: de Virtual Reality-installatie Eight (2019), de filmopera Upload (2021) en de muziektheaterproductie The Book of Water (2022).
Upload won in 2022 een International Opera Award voor beste digitale opera.
Michel van der Aa, Eight (2019)
Vanaf 2018 heeft Ammodo zich voor drie edities van Opera Forward Festival (OFF) verbonden aan De Nationale Opera. Het Opera Forward Festival is een jaarlijks terugkerend festival, gericht op jong operatalent en nieuwe ontwikkelingen in de opera. Het festival presenteert vernieuwende producties, zowel in de grote zaal van Nationale Opera & Ballet als op andere locaties in Amsterdam. Met toonaangevend nieuw werk en een volgende generatie kunstenaars verkent OFF de toekomst van de opera.
Still: Das Floss Der Medusa
Ammodo heeft zich aangesloten bij het Kickstart Cultuurfonds. Dit is een nieuw, tijdelijk fonds voor de culturele sector – een breed gedragen initiatief om bij te dragen aan de noodzakelijke ondersteuning van instellingen en producenten gedurende deze crisistijd. De Bankgiro Loterij en een groot aantal private fondsen hebben samen 16 miljoen euro bijeengebracht ter ondersteuning van theaters, concertzalen, musea en theaterproducenten.
De Nationale Opera Studio is een programma voor jonge opera zangers dat in 2018 van start ging. Artistiek leider is de internationaal gerenommeerde sopraan Rosemary Joshua. De Nationale Opera Studio biedt getalenteerde jonge artiesten de mogelijkheid om zich verder ontwikkelen tot allround artiest door het aanbieden van kwalitatief hoogstaande training gecombineerd met een breed scala aan professionele ervaringen. De jonge artiesten worden ondergedompeld in het professionele leven van De Nationale Opera en worden begeleid in hun loopbaanontwikkeling door middel van een individueel programma op maat.
Foto: Ritratto door Willem Jeth, Ruth Walz
In het Bimhuis wordt jazzgeschiedenis gevierd, ontwikkelt jong talent zich en wordt het gesprek over muzikale conventies en vrijheid gevoerd. In 2020 geeft Bimhuis vier musici de opdracht om nieuwe composities te ontwikkelen. Bimhuis heeft met deze vier makers gekozen voor componisten die hun sporen verdiend hebben in het zoeken naar nieuwe verbindingen binnen de muziek. Deze zoektocht kunnen zij vanuit een persoonlijke visie op een inhoudelijke manier invullen. Reinier Baas ontwikkelt een gitaarcompositie, Tony Roe een elektronica-pianocompositie, David Kweksilber een saxen- en klarinettenompostie en Guy Salamon ontwikkelt een compositie voor de drums. Op deze manier draagt Bimhuis met Close Distance bij aan het stimuleren van de jazzcultuur.
In 2017 is Het Concertgebouw vanuit de ambitie nieuw, divers publiek aan te trekken gestart met Turning East; een opmaat naar een structurele verbreding van de programmering. Destijds richtte Het Concertgebouw zich specifiek op nieuw publiek met wortels in het Midden-Oosten en de Maghreb. Vanaf 2020 wordt dit middels het programma Concertgebouw Connects uitgebreid naar publiek en muziek uit alle windstreken. Het Concertgebouw wil hiermee een poging doen mensen met een Arabische, Turkse, Afro-Amerikaanse en Latijns-Amerikaanse culturele achtergrond bij elkaar te brengen en gelooft dat muziek daarbij een belangrijke rol kan spelen. Met Concertgebouw Connects beoogt Het Concertgebouw een plek te worden waar iedereen zich thuis voelt en waar muziek uit alle windstreken op het hoogste niveau wordt beleefd.
Ieder seizoen van september tot en met juni organiseert het Koninklijk Concertgebouworkest de Academie, een talentontwikkelingsprogramma voor jonge getalenteerde musici die hun bacheloropleiding aan het conservatorium hebben afgerond of deelnemen aan een masterprogramma. De deelnemers van de Academie krijgen de kans om zich gedurende een seizoen te ontwikkelen als professioneel orkestmusicus. Oud-academisten stromen regelmatig door naar het Orkestgebouworkest.
Fondsenwerver Hanna Philips vertelt over de academie in dit interview.
Door een samenwerking voor meerdere jaren aan te gaan, kan Ammodo bijdragen aan de continuïteit en vernieuwing en aan de missie van ITA om een impuls te geven aan het (inter)nationale theaterlandschap.
Als Productiepartner zal Ammodo jaarlijks tenminste drie (co-)producties ondersteunen. Het gaat om minimaal één eigen productie in regie van Ivo van Hove of een gastregisseur die met het ensemble van ITA werkt, en daarnaast minimaal twee internationale coproducties van (potentieel) internationaal toptalent. Voor ITA is deze ondersteuning van belang om op hoog niveau grootschalig te kunnen blijven produceren, om internationale topproducties naar Nederland te kunnen halen door op te treden als coproducent, en tenslotte om artistieke risico’s te kunnen blijven nemen met de introductie van (potentieel) internationaal toptalent. Een Productiepartnerschap met ITA biedt Ammodo de mogelijkheid om met regelmaat in gesprek te blijven over nieuwe artistieke- en beleidsontwikkelingen.
Sinds 2017 organiseert Het Nationale Ballet om het jaar de Choreographic Academy. Gedurende vier weken krijgen jonge getalenteerde choreografen de kans om samen te werken met de dansers van de Junior Company. De Choreographic Academy is bedoeld als mogelijkheid om te experimenteren, zonder dat dit hoeft te resulteren in een eindproduct. De deelnemers worden hierbij gecoacht door de staf van de Nationale Opera & Ballet en gaan in gesprek met collega-makers. Doel van de Choreographic Academy is het stimuleren van de ontwikkeling van jonge choreografen, het bieden van een unieke ervaring aan de dansers van de Junior Company en het leveren van een bijdrage aan de ontwikkeling van de danskunst.
Choreographic Academy, foto: Michel Schnater
In BIMHUIS Productions worden alle activiteiten gebundeld die te maken hebben met het ontwikkelen van nieuw werk en het begeleiden van talentvolle musici en componisten. Op die manier draagt BIMHUIS bij aan een levendige jazzscene. Onderdeel van BIMHUIS Productions zijn de Compositieopdracht – waarbij BIMHUIS jaarlijks een compositieopdracht uitgeeft aan een internationaal gerenommeerde componist – en Reflex, waarbij BIMHUIS optreedt als (co)producent van grootschalige (inter)nationale producties. Ammodo ondersteunt Reflex en de Compositieopdracht om bij te dragen aan de ontwikkeling van hedendaagse muziek en musici.
Foto: Paul van Riel
Het Opera Forward Festival is een jaarlijks terugkerend festival in maart waarin De Nationale Opera nieuwe en vernieuwende operaproducties brengt. De Nationale Opera beschouwt het festival als een kader en laboratorium waarin verschillende operaprojecten worden ontwikkeld en gepresenteerd en waarin gedacht wordt over de toekomst van opera in de huidige en toekomstige samenleving. Het festival richt zich op drie pijlers: nieuwe werken, nieuwe artiesten en nieuw publiek.
Still uit Upload van Michel van der Aa.
Het Muziekgebouw aan ’t IJ is een internationaal toonaangevend podium in Amsterdam dat excelleert in het programmeren en produceren van hedendaagse muziek. Jaarlijks (co)produceert het Muziekgebouw drie nieuwe composities van hedendaagse muziek die in het Muziekgebouw hun wereldpremière beleven. Door het geven van compositieopdrachten neemt het Muziekgebouw zijn verantwoordelijkheid en draagt de organisatie bij aan de ontwikkeling van hedendaagse muziek. De ondersteuning van Ammodo beoogt bij te dragen aan de ontwikkeling van het repertoire van de hedendaagse muziek op internationaal topniveau.
Foto: Muziekgebouw aan ’t IJ, Grote Zaal, Erik van Gurp
Met End and Beginning beoogt Tomoko Mukaiyama een installatie-performance te creëren waarin twee muziekstukken worden gepresenteerd: een nieuwe compositie van Alexander Raskatov en Dies Irae van Galina Oestvolskaja. De hier gekozen stukken delen dezelfde bezetting van slagwerk, piano en acht contrabassen. Raskatov componeert zijn nieuwe werk als een dialoog met Dies Irae door gebruik te maken van contrasten in de polen van dynamiek (forte, piano) en tijdsduur van de motieven. Deze nieuwe compositie zal bestaan uit elf delen. In contrast met het monolithische van Dies Irae, met aanhoudende motieven en slagwerk, maakt Raskatov gebruik van een uitgebreid kleurenpallet en percussie-apparaat met cymbalon, bellen en speelgoedpiano. Mukaiyama omschrijft de combinatie van deze werken als ‘resonerende polen van muzikale expressie’.
Foto: Takashi Kawashima
In hun nieuwste voorstelling thematiseert het theatergezelschap De Warme Winkel een aspect van hun eigen werkwijze. In Een oprechte ode aan de Ironie staat de ironie centraal. De makers signaleren een activistische trend bij de jongere generatie en onder theatermakers, die omschreven kan worden als new sincerity. Hierin hecht men belang aan authenticiteit en oprechtheid, en wordt de ironie – als een kenmerk van het postmodernisme bij uitstek – doodverklaard. Met Een oprechte ode aan de Ironie beoogt De Warme Winkel een lans te breken voor relativering, ambiguïteit en een kritische houding.
Ammodo is als Productiepartner verbonden aan het Holland Festival voor de edities van 2018 tot en met 2021. Ammodo ondersteunt jaarlijks een aantal internationale coproducties en eigen initiatieven van Holland Festival. Op deze manier kan het Holland Festival toonaangevend blijven in het introduceren van nieuwe makers voor Nederland, in het geven van compositie-opdrachten en in het aangaan van grote coproducties met internationale partners. De ondersteunde producties worden jaarlijks gepresenteerd onder de noemer Ammodo x Holland Festival.
Ammodo ondersteunt acht coproducties binnen het programma van Holland Festival 2020. Bekijk voor een overzicht van de producties deze pagina.
Mist is een multidisciplinaire dansvoorstelling van de Frans-Belgische choreograaf Damien Jalet, die in mei 2020 tijdens het programma Schmetterling in Den Haag in première zal gaan. Het Nederlands Dans Theater heeft ter ere van hun 60-jarig bestaan de internationaal gerenommeerde choreograaf Damien Jalet (1976) uitgenodigd om een nieuw werk te maken. Mist is geïnspireerd op de mistbanken die als fenomeen vaak met de lage landen geassocieerd worden. De aanwezigheid van wind en zee en het feit dat een derde deel van Nederland onder het zeeniveau ligt, vormen uitgangspunten voor de voorstelling.
Nederlands Dans Theater is een groot internationaal dansgezelschap dat op hoog niveau hedendaagse dans creëert, ontwikkelt en presenteert. De komende jaren wil Nederlands Dans Theater nieuwe stemmen laten horen. Deze nieuwe artistieke koers van het dansgezelschap is gericht op het opbouwen van vernieuwend repertoire. Dit doet het dansgezelschap door door diverse internationale topchoreografen uit te nodigen om nieuw werk te creëren. Door Nieuwe Producties voor NDT 1 te ondersteunen hoopt Ammodo een bijdrage te kunnen leveren aan de ontwikkeling van hedendaagse dans.
Beeld: Rahi Rezvani
Ammodo heeft zich aangesloten bij het Kickstart Cultuurfonds. Dit is een nieuw, tijdelijk fonds voor de culturele sector – een breed gedragen initiatief om bij te dragen aan de noodzakelijke ondersteuning van instellingen en producenten gedurende deze crisistijd. De Bankgiro Loterij en een groot aantal private fondsen hebben samen 16 miljoen euro bijeengebracht ter ondersteuning van theaters, concertzalen, musea en theaterproducenten.
In BIMHUIS Productions worden alle activiteiten gebundeld die te maken hebben met het ontwikkelen van nieuw werk en het begeleiden van talentvolle musici en componisten. Op die manier draagt BIMHUIS bij aan een levendige jazzscene. Onderdeel van BIMHUIS Productions zijn de Compositieopdracht – waarbij BIMHUIS jaarlijks een compositieopdracht uitgeeft aan een internationaal gerenommeerde componist – en Reflex, waarbij BIMHUIS optreedt als (co)producent van grootschalige (inter)nationale producties. Ammodo ondersteunt Reflex en de Compositieopdracht om bij te dragen aan de ontwikkeling van hedendaagse muziek en musici.
Foto: Paul van Riel
Met de oprichting van de Junior Company in 2013 is Het Nationale Ballet uitgegroeid tot dé springplank voor jonge dansers. Een derde van het tableau van de Nationale Opera & Ballet bestaat uit voormalig Junior Company-dansers. Hiermee wordt een brug geslagen tussen de professionele opleiding van de Nationale Balletacademie en Nederlands grootste dansgezelschap. Elk seizoen gaan zij op tournee door het land met een eigen programma: fragmenten uit het (neo)klassieke repertoire en nieuwe werken die speciaal voor de groep worden gemaakt. Daarnaast zijn de dansers op het grote podium te zien in de grote klassieke uitvoeringen. Ammodo ondersteunt de Junior Company sinds 2016 om nieuw danstalent te stimuleren en de kwaliteit van Het Nationale Ballet te waarborgen.
De Nationale Opera Studio is een programma voor jonge opera zangers dat in 2018 van start ging. Artistiek leider is de internationaal gerenommeerde sopraan Rosemary Joshua. De Nationale Opera Studio biedt getalenteerde jonge artiesten de mogelijkheid om zich verder ontwikkelen tot allround artiest door het aanbieden van kwalitatief hoogstaande training gecombineerd met een breed scala aan professionele ervaringen. De jonge artiesten worden ondergedompeld in het professionele leven van De Nationale Opera en worden begeleid in hun loopbaanontwikkeling door middel van een individueel programma op maat.
Foto: Ritratto door Willem Jeth, Ruth Walz
Het Opera Forward Festival is een jaarlijks terugkerend festival in maart waarin De Nationale Opera nieuwe en vernieuwende operaproducties brengt. De Nationale Opera beschouwt het festival als een kader en laboratorium waarin verschillende operaprojecten worden ontwikkeld en gepresenteerd en waarin gedacht wordt over de toekomst van opera in de huidige en toekomstige samenleving. Het festival richt zich op drie pijlers: nieuwe werken, nieuwe artiesten en nieuw publiek.
Still uit Upload van Michel van der Aa.
Festival d’Aix, het grootste operafestival in Frankrijk, produceert en programmeert hoge kwaliteit muziek en opera. Ammodo ondersteunt twee projecten binnen het festival. Ten eerste de nieuwe opera Innocence, die is gebaseerd op de levensverhalen van slachtoffers van een grootschalige schietpartij op een school in Finland. De opera, gecomponeerd door de Finse componist Kaija Saariaho en geregisseerd door Simon Stone, zal zijn wereldpremière beleven bij het Festival d’Aix. Ten tweede de residentie Opéra De-Ci De-Là, die als doel heeft om nieuwe operavormen te ontwikkelen door jaarlijks twintig jonge kunstenaars met diverse (socio-)culturele en geografische achtergronden bijeen te brengen voor een internationale samenwerking.
In het Bimhuis wordt jazzgeschiedenis gevierd, ontwikkelt jong talent zich en wordt het gesprek over muzikale conventies en vrijheid gevoerd. In 2020 geeft Bimhuis vier musici de opdracht om nieuwe composities te ontwikkelen. Bimhuis heeft met deze vier makers gekozen voor componisten die hun sporen verdiend hebben in het zoeken naar nieuwe verbindingen binnen de muziek. Deze zoektocht kunnen zij vanuit een persoonlijke visie op een inhoudelijke manier invullen. Reinier Baas ontwikkelt een gitaarcompositie, Tony Roe een elektronica-pianocompositie, David Kweksilber een saxen- en klarinettenompostie en Guy Salamon ontwikkelt een compositie voor de drums. Op deze manier draagt Bimhuis met Close Distance bij aan het stimuleren van de jazzcultuur.
Het Muziekgebouw aan ’t IJ is een internationaal toonaangevend podium in Amsterdam dat excelleert in het programmeren en produceren van hedendaagse muziek. Jaarlijks (co)produceert het Muziekgebouw drie nieuwe composities van hedendaagse muziek die in het Muziekgebouw hun wereldpremière beleven. Door het geven van compositieopdrachten neemt het Muziekgebouw zijn verantwoordelijkheid en draagt de organisatie bij aan de ontwikkeling van hedendaagse muziek. De ondersteuning van Ammodo beoogt bij te dragen aan de ontwikkeling van het repertoire van de hedendaagse muziek op internationaal topniveau.
Foto: Muziekgebouw aan ’t IJ, Grote Zaal, Erik van Gurp
Voor de kwaliteit van het Koninklijk Concertgebouworkest zijn hoogwaardige muziekinstrumenten van groot belang. Ammodo ondersteunt het Concertgebouworkest bij de aankoop en het onderhoud van hoogwaardige instrumenten voor de orkestleden. Op deze manier kan de klankkwaliteit van het collectief gehandhaafd en verhoogd worden. In 2019 schafte het orkest een Steinway & Sons C-vleugel en een negentiende eeuwse contrabas aan.
Fondsenwerver Hanna Philips vertelt over de verwerving van nieuwe instrumenten in dit interview.
Foto: Simon van Boxtel
In 2017 is Het Concertgebouw vanuit de ambitie nieuw, divers publiek aan te trekken gestart met Turning East; een opmaat naar een structurele verbreding van de programmering. Destijds richtte Het Concertgebouw zich specifiek op nieuw publiek met wortels in het Midden-Oosten en de Maghreb. Vanaf 2020 wordt dit middels het programma Concertgebouw Connects uitgebreid naar publiek en muziek uit alle windstreken. Het Concertgebouw wil hiermee een poging doen mensen met een Arabische, Turkse, Afro-Amerikaanse en Latijns-Amerikaanse culturele achtergrond bij elkaar te brengen en gelooft dat muziek daarbij een belangrijke rol kan spelen. Met Concertgebouw Connects beoogt Het Concertgebouw een plek te worden waar iedereen zich thuis voelt en waar muziek uit alle windstreken op het hoogste niveau wordt beleefd.
Met End and Beginning beoogt Tomoko Mukaiyama een installatie-performance te creëren waarin twee muziekstukken worden gepresenteerd: een nieuwe compositie van Alexander Raskatov en Dies Irae van Galina Oestvolskaja. De hier gekozen stukken delen dezelfde bezetting van slagwerk, piano en acht contrabassen. Raskatov componeert zijn nieuwe werk als een dialoog met Dies Irae door gebruik te maken van contrasten in de polen van dynamiek (forte, piano) en tijdsduur van de motieven. Deze nieuwe compositie zal bestaan uit elf delen. In contrast met het monolithische van Dies Irae, met aanhoudende motieven en slagwerk, maakt Raskatov gebruik van een uitgebreid kleurenpallet en percussie-apparaat met cymbalon, bellen en speelgoedpiano. Mukaiyama omschrijft de combinatie van deze werken als ‘resonerende polen van muzikale expressie’.
Foto: Takashi Kawashima
Na het succes van de Masterclass Dirigeren in 2012-2019 organiseert het Koninklijk Concertgebouw Orkest tot en met 2024 een nieuwe reeks edities. De Ammodo Masterclass wordt tijdens de eerste editie geleid door de dirigent Iván Fischer. De masterclass biedt de vier deelnemende talentvolle dirigenten de mogelijkheid om onder leiding van een ervaren dirigent met een gerenommeerd orkest te werken. Ammodo ondersteunt de Ammodo Masterclass Dirigeren om bij te dragen aan de ontwikkeling van jonge talentvolle dirigenten.
Ieder seizoen van september tot en met juni organiseert het Koninklijk Concertgebouworkest de Academie, een talentontwikkelingsprogramma voor jonge getalenteerde musici die hun bacheloropleiding aan het conservatorium hebben afgerond of deelnemen aan een masterprogramma. De deelnemers van de Academie krijgen de kans om zich gedurende een seizoen te ontwikkelen als professioneel orkestmusicus. Oud-academisten stromen regelmatig door naar het Orkestgebouworkest.
Fondsenwerver Hanna Philips vertelt over de academie in dit interview.
In hun nieuwste voorstelling thematiseert het theatergezelschap De Warme Winkel een aspect van hun eigen werkwijze. In Een oprechte ode aan de Ironie staat de ironie centraal. De makers signaleren een activistische trend bij de jongere generatie en onder theatermakers, die omschreven kan worden als new sincerity. Hierin hecht men belang aan authenticiteit en oprechtheid, en wordt de ironie – als een kenmerk van het postmodernisme bij uitstek – doodverklaard. Met Een oprechte ode aan de Ironie beoogt De Warme Winkel een lans te breken voor relativering, ambiguïteit en een kritische houding.
Componist Michel van der Aa (1970) is een pionier op het gebied van hedendaagse muziek en nieuwe technologie. In zijn werk speelt het theatrale en visuele aspect van muziek een belangrijke rol. Kenmerkend is de samensmelting van muziek, theater, opera en multimedia. Ammodo ondersteunt drie nieuwe projecten van Michel van der Aa, die worden ontwikkeld in de periode 2019-2022: de Virtual Reality-installatie Eight (2019), de filmopera Upload (2021) en de muziektheaterproductie The Book of Water (2022).
Upload won in 2022 een International Opera Award voor beste digitale opera.
Michel van der Aa, Eight (2019)
Door een samenwerking voor meerdere jaren aan te gaan, kan Ammodo bijdragen aan de continuïteit en vernieuwing en aan de missie van ITA om een impuls te geven aan het (inter)nationale theaterlandschap.
Als Productiepartner zal Ammodo jaarlijks tenminste drie (co-)producties ondersteunen. Het gaat om minimaal één eigen productie in regie van Ivo van Hove of een gastregisseur die met het ensemble van ITA werkt, en daarnaast minimaal twee internationale coproducties van (potentieel) internationaal toptalent. Voor ITA is deze ondersteuning van belang om op hoog niveau grootschalig te kunnen blijven produceren, om internationale topproducties naar Nederland te kunnen halen door op te treden als coproducent, en tenslotte om artistieke risico’s te kunnen blijven nemen met de introductie van (potentieel) internationaal toptalent. Een Productiepartnerschap met ITA biedt Ammodo de mogelijkheid om met regelmaat in gesprek te blijven over nieuwe artistieke- en beleidsontwikkelingen.
Ammodo is als Productiepartner verbonden aan het Holland Festival voor de edities van 2018 tot en met 2021. Ammodo ondersteunt jaarlijks een aantal internationale coproducties en eigen initiatieven van Holland Festival. Op deze manier kan het Holland Festival toonaangevend blijven in het introduceren van nieuwe makers voor Nederland, in het geven van compositie-opdrachten en in het aangaan van grote coproducties met internationale partners. De ondersteunde producties worden jaarlijks gepresenteerd onder de noemer Ammodo x Holland Festival.
Ammodo ondersteunt acht coproducties binnen het programma van Holland Festival 2020. Bekijk voor een overzicht van de producties deze pagina.
Vanaf 2018 heeft Ammodo zich voor drie edities van Opera Forward Festival (OFF) verbonden aan De Nationale Opera. Het Opera Forward Festival is een jaarlijks terugkerend festival, gericht op jong operatalent en nieuwe ontwikkelingen in de opera. Het festival presenteert vernieuwende producties, zowel in de grote zaal van Nationale Opera & Ballet als op andere locaties in Amsterdam. Met toonaangevend nieuw werk en een volgende generatie kunstenaars verkent OFF de toekomst van de opera.
Still: Das Floss Der Medusa
Sinds 2017 organiseert Het Nationale Ballet om het jaar de Choreographic Academy. Gedurende vier weken krijgen jonge getalenteerde choreografen de kans om samen te werken met de dansers van de Junior Company. De Choreographic Academy is bedoeld als mogelijkheid om te experimenteren, zonder dat dit hoeft te resulteren in een eindproduct. De deelnemers worden hierbij gecoacht door de staf van de Nationale Opera & Ballet en gaan in gesprek met collega-makers. Doel van de Choreographic Academy is het stimuleren van de ontwikkeling van jonge choreografen, het bieden van een unieke ervaring aan de dansers van de Junior Company en het leveren van een bijdrage aan de ontwikkeling van de danskunst.
Choreographic Academy, foto: Michel Schnater
Mist is een multidisciplinaire dansvoorstelling van de Frans-Belgische choreograaf Damien Jalet, die in mei 2020 tijdens het programma Schmetterling in Den Haag in première zal gaan. Het Nederlands Dans Theater heeft ter ere van hun 60-jarig bestaan de internationaal gerenommeerde choreograaf Damien Jalet (1976) uitgenodigd om een nieuw werk te maken. Mist is geïnspireerd op de mistbanken die als fenomeen vaak met de lage landen geassocieerd worden. De aanwezigheid van wind en zee en het feit dat een derde deel van Nederland onder het zeeniveau ligt, vormen uitgangspunten voor de voorstelling.