
Dying Together zijn twee producties die als tweeluik door Third Space / Lotte van den Berg worden ontwikkeld. Middels Humans en Earth onderzoekt Lotte van den Berg met een groep jonge performers een aantal taferelen, waarin het begrip samen sterven steeds opnieuw betekenis krijgt. De producties worden door zowel performers als toeschouwers uitgevoerd. Via hedendaagse beelden en situaties wordt het gehele publiek uitgenodigd om deel te nemen aan een fysiek uitgevoerde gedachteoefening. In een geleidelijk veranderende constellatie van mensen, met langzaam opeenvolgende minimale verschuivingen in de lichamelijke verhouding tussen hen, wordt een veelkleurig palet van mogelijke relaties zichtbaar. Elke toeschouwer maakt onlosmakelijk onderdeel uit van het geheel, waardoor de kracht van het collectief zichtbaar wordt.
Ewout Frankema onderzoekt de historische wortels van de wereldwijde kloof tussen arm en rijk. Deze kloof is dramatisch gegroeid tussen 1750 en 1990, en sindsdien nauwelijks afgenomen. In zijn geïntegreerde historische benadering combineert hij onderzoek naar de ecologische en geografische condities waarbinnen agrarische samenlevingen zich ontwikkelen, met de door mensen vormgegeven economische, politieke en sociale verhoudingen.
De Competitieprogramma’s vormen de kern van de programmering van IDFA dat ieder jaar in november plaatsvindt in Amsterdam. De Competitieprogramma’s omvatten creatieve documentaires die filmisch zijn vormgegeven en uiting geven aan de persoonlijke visie van zowel nationale als internationale makers. In totaal bestaat het programma uit zeven categorieën: Feature-Length Competition, Mid-Length Competition, First Appearance Competition, Dutch Competition, DocLab Competition, Student Competition en Kids & Docs Competition. Ammodo ondersteunt de Competitieprogramma’s om een bijdrage te leveren aan de ontwikkeling van getalenteerde filmmakers en de ontsluiting van kwalitatief hoogwaardige creatieve documentaires.
International Documentary Filmfestival Amsterdam 2018, Award Show in de Stadsschouwburg. Foto: Nichon Glerum
CBK Zuidoost heeft kunstenaar en onderzoeker Charl Landvreugd (1971, Paramaribo, Suriname) uitgenodigd voor een solotentoonstelling. Speciaal voor de tentoonstelling Movt. Nr. 10: Ososma maakte Landvreugd nieuw werk, waarmee hij reflecteert op hybride identiteiten en het koloniale verleden. Het is zowel een op zichzelf staande installatie als het podium voor bestaand werk.
Het is voor het eerst dat CBK Zuidoost een solotentoonstelling produceert op een externe locatie. Movt. Nr. 10: Ososma is te zien in een leegstaand kantoorgebouw in ontwikkelgebied Amstel III in Amsterdam. De tentoonstelling zal aansluiting zoeken bij de Black Achievement Month in oktober en de Amsterdam Art Week in november.
SPRING is een festival dat actuele artistieke ontwikkelingen op gebied van cross-overs tussen dans, performance en theater programmeert en stimuleert. Ammodo ondersteunt SPRING gedurende de periode 2019-2021 om een bijdrage te leveren aan de realisatie van nieuwe internationale (co)producties. De rode draad in de programmering en coproducties voor SPRING 2019 is High-Tech and Super-Human – performing technology and performing humanity. Ammodo ondersteunt tijdens de editie van 2019 vier nieuwe (co)producties met nieuw werk van Dries Verhoeven, Kris Verdonck, Rimini Protokill en Silke&Hannes.
Nadine Akkerman beschreef onder meer de brievencorrespondentie van Elizabeth Stuart, verre voorouder van Queen Elizabeth, in niet eerder vertoond detail. Met haar innovatieve onderzoeksmethoden, zoals het gebruik van 3D-röntgenscanners om ongeopende brieven te kunnen lezen, is ze een voorloper in het ontdekken van de rol van vrouwen in de politiek en spionage van de zeventiende eeuw.
De jonge regisseur Julien Gosselin is de grote belofte van het Franse toneel. Eerder waren in ITA zijn voorstelling Les Particules élémentaires en de spectaculaire theatermarathon 2666 te zien. De laatste werd ook ondersteund door Ammodo. Zijn nieuwste voorstelling is de negen uur durende voorstelling Joueurs, Mao II, Les Noms, gebaseerd op drie romans van de beroemde Amerikaans schrijver Don DeLillo.
Vanaf 2018 heeft Ammodo zich voor drie edities van International Film Festival Rotterdam (IFFR) verbonden aan de Tiger Short Competition. Het kortefilmprogramma van IFFR richt zich nadrukkelijk op het grensgebied van kunst, film, videokunst, performance art en film essays. De korte films zijn vaak experimenteel van aard en variëren van 35mm tot 3D en VR. Ammodo stimuleert hiermee de artistieke kwaliteit, het experiment en de ontwikkeling van zowel makers als artistieke vormen. Door ons te verbinden aan de Tiger Short Competition dragen we bij aan de kruisbestuiving tussen film en kunst en geven we zichtbaarheid aan deze interdisciplinaire benadering van beeld.
Still uit A chuva acalanta a dor(2020) van Leonardo Mouramateus.
Memory Loss is de derde voorstelling uit Ann Van den Broeks drieluik The memory loss collection, dat over dementie en geheugenverlies gaat. Blueprint on Memory, het eerste deel van het drieluik, was een onderzoek naar de vormen van geheugenverlies en de fasen waarin geheugenverlies zich manifesteert. De tweede performance, Zooming in on Loss, richtte zich primair op interne strijd en het verlies zelf.
In Memory Loss komen beide uitvoeringen en hun elementen samen. Ze culmineren in een grote finale – een totaalkunstwerk – waarin verschillende kunstdisciplines samenkomen. In een interactief decor verliezen de vijftien performers, bestaande uit dansers, muzikanten en amateurs, meer en meer hun eigen ‘ik’. Tekst, beweging, muziek en technologie komen samen in een spel met realiteit en illusie. Wie ben je als je je herinneringen hebt verloren?
Lenneke Alink tilt met hoogwaardig experimenteel onderzoek het begrijpen van kindermishandeling naar een hoger niveau. Ze heeft een brede interesse in het onderwerp, en kijkt bijvoorbeeld naar de rol van chaos in het huishouden, maar ook naar die van het stresssysteem bij mishandeling en verwaarlozing. Haar werk brengt de oorzaken en gevolgen van dit vreselijke probleem in kaart – een belangrijke stap naar het oplossen ervan.
Van 11 mei tot 24 november 2019 vindt de 58ste editie van de Biënnale van Venetië plaats. De hoofdtentoonstelling May You Live in Interesting Times wordt gecureerd door Ralph Rugoff. Een onderdeel van May You Live in Interesting Times wordt gevormd door de New Productions, een selectie van werk dat speciaal voor de tentoonstelling geproduceerd zal worden door de geselecteerde kunstenaars: Anicka Yi, Anthea Hamilton, Hito Steyerl, Gauri Gill, Kaari Upson, Slavs and Tatars en Arthur Jafa. Ammodo ondersteunt New Productions om een bijdrage te leveren aan de totstandkoming van nieuw werk van toonaangevende kunstenaars en hen daarmee in hun ontwikkeling te stimuleren.
Slavs and Tatars
In 2019 presenteert het Van Abbemuseum Xenogenesis, de eerste grootschalige tentoonstelling van The Otolith Group in Nederland. The Otolith Group is in 2002 in Londen opgericht door kunstenaar Anjalika Sagar en theoreticus Kodwo Eshun. De tentoonstelling vindt plaats in de tien zalen van de oudbouw van het museum. Xenogenesis is vernoemd naar Octavia E. Butlers beroemde Xenogenesis Trilogy, die bestaat uit Dawn, Adulthood Rites en Imago. Octavia E. Butler is een baanbrekende Afro-Amerikaanse sciencefictionschrijfster. Haar bekroonde romans gaan over thema’s als het uitsterven van de mens, rassenscheiding, planetaire transformatie, afgedwongen mutatie, vervreemding tussen generaties en gewijzigde verwantschap. Thema’s die ook in het werk van The Otolith Group verkend worden. Ammodo ondersteunt de tentoonstelling Xenogenesis in het Van Abbemuseum omdat het een uitgebreid overzicht biedt van het werk van The Otolith Group en daarmee inzicht geeft in de thema’s en werkwijze van het collectief.
Lees hier ons interview uit 2022 met Van Abbemuseum-directeur Charles Esche.
Toby Kiers is geïnteresseerd in de interactie tussen planten en micro-organismen in de bodem. Tussen wortels en schimmels vindt namelijk levendige handel in voedingsstoffen plaats, die beschreven kan worden met economische theorie die eigenlijk bedoeld is voor menselijke markten. Haar originele aanpak levert nieuwe inzichten op in de evolutie van samenlevingsvormen in de natuur.
Het Stedelijk Museum Amsterdam organiseert het meerjarige tentoonstellingsprogramma Stedelijk Contemporary met bestaand en nieuw werk van jonge, internationale kunstenaars. In de tentoonstellingsreeks worden actuele maatschappelijke en artistieke vraagstukken belicht en wordt in het bijzonder ingegaan op de groeiende invloed van digitale informatietechnologieën. Deelnemende kunstenaars zijn onder meer Loretta Fahrenholz, Zanele Muholi, Carlos Motta en Raquel van Haver. Ammodo ondersteunt Stedelijk Contemporary om vernieuwende en experimentele kunst te bevorderen en om een stimulerende rol te spelen in de ontwikkeling van een nieuwe generatie kunstenaars.
Straat (diptych), 2015. Courtesy Jack Bell Gallery, Londen.
Schweigman& ontwikkelt beeldend en muzikaal theater onder de artistieke leiding van Boukje Schweigman. De nieuwe voorstelling Val is een artistiek onderzoek naar ‘de paradox van het vallen’: een beweging die enerzijds gepaard gaat met risico, onzekerheid en gevaar en anderzijds de mogelijkheid biedt voor verandering, het loslaten van controle, nieuwe inzichten, mogelijkheden en creativiteit.
Met Val brengt Schweigman& haar poëtische theatervorm naar de grote zalen, ditmaal met rietkwintet Calefax en componist Yannis Kyriakides. Net als de fysieke spelers gaan ook zij op zoek naar uitersten: het reiken naar ijle hoogtes en de diepe val omlaag, de laagste klanken in.
Stephanie Wehner werkt aan een fundamentele uitdaging: ze onderzoekt hoe verstrengeling over lange afstanden gecreëerd kan worden, om vervolgens een kwantuminternet mogelijk te maken. Verstrengeling is een centraal concept in de kwantummechanica, wat veilige communicatie en supersnelle coördinatie mogelijk maakt. Dit wil ze nu realiseren in het geplande kwantumnetwerk rondom Delft.
Jaarlijks presenteert P/////AKT een tentoonstellingsreeks die bestaat uit zes conceptgebonden solotentoonstellingen van opkomende kunstenaars. De reeks biedt getalenteerde jonge kunstenaars de kans om nieuw werk te ontwikkelen, ervaring op te doen met het organiseren van een solotentoonstelling en de mogelijkheid om een relevant publiek aan zich te binden. In 2019 heet de reeks Oomph. Ammodo ondersteunt het tentoonstellingsprogramma van P/////AKT omdat het een bijdrage levert aan de artistieke ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en aan de zichtbaarheid van hun werk.
In mei 2019 presenteert NB Projects 8: METAMORPHOSIS. 8: METAMORPHOSIS is een dansconcert en performance voor de grote zaal waarin de kracht van de verandering centraal staat. In een tijd waarin de klimaatverandering zijn gevolgen toont kunnen we er niet meer omheen dat er een verandering gaande is. Het ijs smelt. Dat is eng, maar ook een feit. Het patriarchaat brokkelt langzaam af en we zoeken naar nieuwe perspectieven op onze samenleving. Niets blijft zoals het was. Alles verandert constant. In dit nieuwe werk van Nicole Beutler kom je terecht in een wereld waar niets blijft zoals het is, waar alles in beweging is en het vastgeroeste openbreekt waardoor onvermijdelijk nieuwe perspectieven ontstaan.
Na de muziektheatervoorstelling DIDO DIDO verdiept Beutler zich opnieuw in een stuk van barokcomponist Henry Purcell. Dit keer kiest ze voor de ‘Cold Song’ uit King Arthur; het lied over een wintergeest die liever bevroren blijft. Maar het voorjaar komt eraan en het ijs smelt. Geleid door de virtuoze percussionist Frank Rosaly en de electronische soundtrack van componist Gary Shepherd laten de zeven dansers/zangers de bekende compositie transformeren tot een organisch groeiende muzikale explosie.
Geïnspireerd door de werken van MC Escher, Ovidius en de muziek van Purcell ontwikkelt Nicole Beutler opnieuw een dans- en muziektheatervoorstelling volgens haar eigen wetten. Op het podium gezeten wordt het publiek uitgenodigd om de oude bekende ruimte – van het theater en daarbuiten – op een geheel nieuwe manier te ervaren en te ondergaan.
Teun Bousema ontrafelt de levenscyclus van Plasmodium falciparum, een dodelijke parasiet die via muggen de ziekte malaria veroorzaakt. Hij is vooral geïnteresseerd in hoe de parasiet vanaf een geïnfecteerd mens weer een nieuwe mug weet binnen te dringen, en ontdekte onder meer dat sommige mensen een immuunreactie vertonen die deze stap verhindert.
Birte Forstmann bevindt zich op het snijvlak tussen enerzijds ons gedrag, en anderzijds de anatomie van onze hersenen. Hoe verhouden die zich tot elkaar, en welke mechanismen in het brein maken het mogelijk voor een mens om op zijn of haar omgeving te reageren? In haar onderzoek richt zij zich vooral op de subcortex, een grote structuur in het midden van de hersenen die een grote rol speelt bij de ziekte van Parkinson.
If I Can’t Dance I Don’t Want To Be Part Of Your Revolution onderzoekt en produceert performance werk variërend van live performance, film, installatie en publicatie. Wat de producties bindt, is een kritische reflectie op ruimte, tijd en lichaam. Middels opdrachten voor nieuwe producties steunt If I Can’t Dance makers die zich op een belangrijk moment binnen hun carrière bevinden. In de periode 2017-2018 werkt If I Can’t Dance samen met de beeldend kunstenaars Mounira Al Solh, keyon gaskin, Myriam Lefkowitz en Charlotte Prodger en de onderzoekers Rhea Anastas, Nataša Petrešin-Bachelez en Boris Ondreička. Via de lens van het onderzoeksthema Social Movement zal If I Can’t Dance in Edition VII de huidige staat van performance overdenken. Onderzoeken hoe performance geschiedenissen van politiek activisme weerspiegelt of reageert op actuele zaken zoals migratie, burgerrechten, queer gemeenschappen, feminisme en milieu. Via dit onderzoeksveld wil If I Can’t Dance met de kunstenaars en onderzoekers reflecteren op diverse vormen van perceptie en representatie en stilstaan bij de verschillende relaties tussen het lichaam en het sociale, de performer en de toeschouwer, het esthetische en politieke. Ammodo steunt Editie VII – Social Movement omdat het zowel een bijdrage levert aan de ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en onderzoekers als aan de totstandkoming van nieuwe performance producties.
Lees ons interview uit 2016 met Frédérique Bergholtz, oprichter en directeur van If I Can’t Dance.
Myriam Lefkowitz, Walk, Hands, Eyes (Hannover), Festival Theaterformen 2017. Photo: Moritz Kuester
Dying Together zijn twee producties die als tweeluik door Third Space / Lotte van den Berg worden ontwikkeld. Middels Humans en Earth onderzoekt Lotte van den Berg met een groep jonge performers een aantal taferelen, waarin het begrip samen sterven steeds opnieuw betekenis krijgt. De producties worden door zowel performers als toeschouwers uitgevoerd. Via hedendaagse beelden en situaties wordt het gehele publiek uitgenodigd om deel te nemen aan een fysiek uitgevoerde gedachteoefening. In een geleidelijk veranderende constellatie van mensen, met langzaam opeenvolgende minimale verschuivingen in de lichamelijke verhouding tussen hen, wordt een veelkleurig palet van mogelijke relaties zichtbaar. Elke toeschouwer maakt onlosmakelijk onderdeel uit van het geheel, waardoor de kracht van het collectief zichtbaar wordt.
Vanaf 2018 heeft Ammodo zich voor drie edities van International Film Festival Rotterdam (IFFR) verbonden aan de Tiger Short Competition. Het kortefilmprogramma van IFFR richt zich nadrukkelijk op het grensgebied van kunst, film, videokunst, performance art en film essays. De korte films zijn vaak experimenteel van aard en variëren van 35mm tot 3D en VR. Ammodo stimuleert hiermee de artistieke kwaliteit, het experiment en de ontwikkeling van zowel makers als artistieke vormen. Door ons te verbinden aan de Tiger Short Competition dragen we bij aan de kruisbestuiving tussen film en kunst en geven we zichtbaarheid aan deze interdisciplinaire benadering van beeld.
Still uit A chuva acalanta a dor(2020) van Leonardo Mouramateus.
Schweigman& ontwikkelt beeldend en muzikaal theater onder de artistieke leiding van Boukje Schweigman. De nieuwe voorstelling Val is een artistiek onderzoek naar ‘de paradox van het vallen’: een beweging die enerzijds gepaard gaat met risico, onzekerheid en gevaar en anderzijds de mogelijkheid biedt voor verandering, het loslaten van controle, nieuwe inzichten, mogelijkheden en creativiteit.
Met Val brengt Schweigman& haar poëtische theatervorm naar de grote zalen, ditmaal met rietkwintet Calefax en componist Yannis Kyriakides. Net als de fysieke spelers gaan ook zij op zoek naar uitersten: het reiken naar ijle hoogtes en de diepe val omlaag, de laagste klanken in.
Ewout Frankema onderzoekt de historische wortels van de wereldwijde kloof tussen arm en rijk. Deze kloof is dramatisch gegroeid tussen 1750 en 1990, en sindsdien nauwelijks afgenomen. In zijn geïntegreerde historische benadering combineert hij onderzoek naar de ecologische en geografische condities waarbinnen agrarische samenlevingen zich ontwikkelen, met de door mensen vormgegeven economische, politieke en sociale verhoudingen.
Memory Loss is de derde voorstelling uit Ann Van den Broeks drieluik The memory loss collection, dat over dementie en geheugenverlies gaat. Blueprint on Memory, het eerste deel van het drieluik, was een onderzoek naar de vormen van geheugenverlies en de fasen waarin geheugenverlies zich manifesteert. De tweede performance, Zooming in on Loss, richtte zich primair op interne strijd en het verlies zelf.
In Memory Loss komen beide uitvoeringen en hun elementen samen. Ze culmineren in een grote finale – een totaalkunstwerk – waarin verschillende kunstdisciplines samenkomen. In een interactief decor verliezen de vijftien performers, bestaande uit dansers, muzikanten en amateurs, meer en meer hun eigen ‘ik’. Tekst, beweging, muziek en technologie komen samen in een spel met realiteit en illusie. Wie ben je als je je herinneringen hebt verloren?
Stephanie Wehner werkt aan een fundamentele uitdaging: ze onderzoekt hoe verstrengeling over lange afstanden gecreëerd kan worden, om vervolgens een kwantuminternet mogelijk te maken. Verstrengeling is een centraal concept in de kwantummechanica, wat veilige communicatie en supersnelle coördinatie mogelijk maakt. Dit wil ze nu realiseren in het geplande kwantumnetwerk rondom Delft.
De Competitieprogramma’s vormen de kern van de programmering van IDFA dat ieder jaar in november plaatsvindt in Amsterdam. De Competitieprogramma’s omvatten creatieve documentaires die filmisch zijn vormgegeven en uiting geven aan de persoonlijke visie van zowel nationale als internationale makers. In totaal bestaat het programma uit zeven categorieën: Feature-Length Competition, Mid-Length Competition, First Appearance Competition, Dutch Competition, DocLab Competition, Student Competition en Kids & Docs Competition. Ammodo ondersteunt de Competitieprogramma’s om een bijdrage te leveren aan de ontwikkeling van getalenteerde filmmakers en de ontsluiting van kwalitatief hoogwaardige creatieve documentaires.
International Documentary Filmfestival Amsterdam 2018, Award Show in de Stadsschouwburg. Foto: Nichon Glerum
Lenneke Alink tilt met hoogwaardig experimenteel onderzoek het begrijpen van kindermishandeling naar een hoger niveau. Ze heeft een brede interesse in het onderwerp, en kijkt bijvoorbeeld naar de rol van chaos in het huishouden, maar ook naar die van het stresssysteem bij mishandeling en verwaarlozing. Haar werk brengt de oorzaken en gevolgen van dit vreselijke probleem in kaart – een belangrijke stap naar het oplossen ervan.
Jaarlijks presenteert P/////AKT een tentoonstellingsreeks die bestaat uit zes conceptgebonden solotentoonstellingen van opkomende kunstenaars. De reeks biedt getalenteerde jonge kunstenaars de kans om nieuw werk te ontwikkelen, ervaring op te doen met het organiseren van een solotentoonstelling en de mogelijkheid om een relevant publiek aan zich te binden. In 2019 heet de reeks Oomph. Ammodo ondersteunt het tentoonstellingsprogramma van P/////AKT omdat het een bijdrage levert aan de artistieke ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en aan de zichtbaarheid van hun werk.
CBK Zuidoost heeft kunstenaar en onderzoeker Charl Landvreugd (1971, Paramaribo, Suriname) uitgenodigd voor een solotentoonstelling. Speciaal voor de tentoonstelling Movt. Nr. 10: Ososma maakte Landvreugd nieuw werk, waarmee hij reflecteert op hybride identiteiten en het koloniale verleden. Het is zowel een op zichzelf staande installatie als het podium voor bestaand werk.
Het is voor het eerst dat CBK Zuidoost een solotentoonstelling produceert op een externe locatie. Movt. Nr. 10: Ososma is te zien in een leegstaand kantoorgebouw in ontwikkelgebied Amstel III in Amsterdam. De tentoonstelling zal aansluiting zoeken bij de Black Achievement Month in oktober en de Amsterdam Art Week in november.
Van 11 mei tot 24 november 2019 vindt de 58ste editie van de Biënnale van Venetië plaats. De hoofdtentoonstelling May You Live in Interesting Times wordt gecureerd door Ralph Rugoff. Een onderdeel van May You Live in Interesting Times wordt gevormd door de New Productions, een selectie van werk dat speciaal voor de tentoonstelling geproduceerd zal worden door de geselecteerde kunstenaars: Anicka Yi, Anthea Hamilton, Hito Steyerl, Gauri Gill, Kaari Upson, Slavs and Tatars en Arthur Jafa. Ammodo ondersteunt New Productions om een bijdrage te leveren aan de totstandkoming van nieuw werk van toonaangevende kunstenaars en hen daarmee in hun ontwikkeling te stimuleren.
Slavs and Tatars
In mei 2019 presenteert NB Projects 8: METAMORPHOSIS. 8: METAMORPHOSIS is een dansconcert en performance voor de grote zaal waarin de kracht van de verandering centraal staat. In een tijd waarin de klimaatverandering zijn gevolgen toont kunnen we er niet meer omheen dat er een verandering gaande is. Het ijs smelt. Dat is eng, maar ook een feit. Het patriarchaat brokkelt langzaam af en we zoeken naar nieuwe perspectieven op onze samenleving. Niets blijft zoals het was. Alles verandert constant. In dit nieuwe werk van Nicole Beutler kom je terecht in een wereld waar niets blijft zoals het is, waar alles in beweging is en het vastgeroeste openbreekt waardoor onvermijdelijk nieuwe perspectieven ontstaan.
Na de muziektheatervoorstelling DIDO DIDO verdiept Beutler zich opnieuw in een stuk van barokcomponist Henry Purcell. Dit keer kiest ze voor de ‘Cold Song’ uit King Arthur; het lied over een wintergeest die liever bevroren blijft. Maar het voorjaar komt eraan en het ijs smelt. Geleid door de virtuoze percussionist Frank Rosaly en de electronische soundtrack van componist Gary Shepherd laten de zeven dansers/zangers de bekende compositie transformeren tot een organisch groeiende muzikale explosie.
Geïnspireerd door de werken van MC Escher, Ovidius en de muziek van Purcell ontwikkelt Nicole Beutler opnieuw een dans- en muziektheatervoorstelling volgens haar eigen wetten. Op het podium gezeten wordt het publiek uitgenodigd om de oude bekende ruimte – van het theater en daarbuiten – op een geheel nieuwe manier te ervaren en te ondergaan.
SPRING is een festival dat actuele artistieke ontwikkelingen op gebied van cross-overs tussen dans, performance en theater programmeert en stimuleert. Ammodo ondersteunt SPRING gedurende de periode 2019-2021 om een bijdrage te leveren aan de realisatie van nieuwe internationale (co)producties. De rode draad in de programmering en coproducties voor SPRING 2019 is High-Tech and Super-Human – performing technology and performing humanity. Ammodo ondersteunt tijdens de editie van 2019 vier nieuwe (co)producties met nieuw werk van Dries Verhoeven, Kris Verdonck, Rimini Protokill en Silke&Hannes.
In 2019 presenteert het Van Abbemuseum Xenogenesis, de eerste grootschalige tentoonstelling van The Otolith Group in Nederland. The Otolith Group is in 2002 in Londen opgericht door kunstenaar Anjalika Sagar en theoreticus Kodwo Eshun. De tentoonstelling vindt plaats in de tien zalen van de oudbouw van het museum. Xenogenesis is vernoemd naar Octavia E. Butlers beroemde Xenogenesis Trilogy, die bestaat uit Dawn, Adulthood Rites en Imago. Octavia E. Butler is een baanbrekende Afro-Amerikaanse sciencefictionschrijfster. Haar bekroonde romans gaan over thema’s als het uitsterven van de mens, rassenscheiding, planetaire transformatie, afgedwongen mutatie, vervreemding tussen generaties en gewijzigde verwantschap. Thema’s die ook in het werk van The Otolith Group verkend worden. Ammodo ondersteunt de tentoonstelling Xenogenesis in het Van Abbemuseum omdat het een uitgebreid overzicht biedt van het werk van The Otolith Group en daarmee inzicht geeft in de thema’s en werkwijze van het collectief.
Lees hier ons interview uit 2022 met Van Abbemuseum-directeur Charles Esche.
Teun Bousema ontrafelt de levenscyclus van Plasmodium falciparum, een dodelijke parasiet die via muggen de ziekte malaria veroorzaakt. Hij is vooral geïnteresseerd in hoe de parasiet vanaf een geïnfecteerd mens weer een nieuwe mug weet binnen te dringen, en ontdekte onder meer dat sommige mensen een immuunreactie vertonen die deze stap verhindert.
Nadine Akkerman beschreef onder meer de brievencorrespondentie van Elizabeth Stuart, verre voorouder van Queen Elizabeth, in niet eerder vertoond detail. Met haar innovatieve onderzoeksmethoden, zoals het gebruik van 3D-röntgenscanners om ongeopende brieven te kunnen lezen, is ze een voorloper in het ontdekken van de rol van vrouwen in de politiek en spionage van de zeventiende eeuw.
Toby Kiers is geïnteresseerd in de interactie tussen planten en micro-organismen in de bodem. Tussen wortels en schimmels vindt namelijk levendige handel in voedingsstoffen plaats, die beschreven kan worden met economische theorie die eigenlijk bedoeld is voor menselijke markten. Haar originele aanpak levert nieuwe inzichten op in de evolutie van samenlevingsvormen in de natuur.
Birte Forstmann bevindt zich op het snijvlak tussen enerzijds ons gedrag, en anderzijds de anatomie van onze hersenen. Hoe verhouden die zich tot elkaar, en welke mechanismen in het brein maken het mogelijk voor een mens om op zijn of haar omgeving te reageren? In haar onderzoek richt zij zich vooral op de subcortex, een grote structuur in het midden van de hersenen die een grote rol speelt bij de ziekte van Parkinson.
De jonge regisseur Julien Gosselin is de grote belofte van het Franse toneel. Eerder waren in ITA zijn voorstelling Les Particules élémentaires en de spectaculaire theatermarathon 2666 te zien. De laatste werd ook ondersteund door Ammodo. Zijn nieuwste voorstelling is de negen uur durende voorstelling Joueurs, Mao II, Les Noms, gebaseerd op drie romans van de beroemde Amerikaans schrijver Don DeLillo.
Het Stedelijk Museum Amsterdam organiseert het meerjarige tentoonstellingsprogramma Stedelijk Contemporary met bestaand en nieuw werk van jonge, internationale kunstenaars. In de tentoonstellingsreeks worden actuele maatschappelijke en artistieke vraagstukken belicht en wordt in het bijzonder ingegaan op de groeiende invloed van digitale informatietechnologieën. Deelnemende kunstenaars zijn onder meer Loretta Fahrenholz, Zanele Muholi, Carlos Motta en Raquel van Haver. Ammodo ondersteunt Stedelijk Contemporary om vernieuwende en experimentele kunst te bevorderen en om een stimulerende rol te spelen in de ontwikkeling van een nieuwe generatie kunstenaars.
Straat (diptych), 2015. Courtesy Jack Bell Gallery, Londen.
If I Can’t Dance I Don’t Want To Be Part Of Your Revolution onderzoekt en produceert performance werk variërend van live performance, film, installatie en publicatie. Wat de producties bindt, is een kritische reflectie op ruimte, tijd en lichaam. Middels opdrachten voor nieuwe producties steunt If I Can’t Dance makers die zich op een belangrijk moment binnen hun carrière bevinden. In de periode 2017-2018 werkt If I Can’t Dance samen met de beeldend kunstenaars Mounira Al Solh, keyon gaskin, Myriam Lefkowitz en Charlotte Prodger en de onderzoekers Rhea Anastas, Nataša Petrešin-Bachelez en Boris Ondreička. Via de lens van het onderzoeksthema Social Movement zal If I Can’t Dance in Edition VII de huidige staat van performance overdenken. Onderzoeken hoe performance geschiedenissen van politiek activisme weerspiegelt of reageert op actuele zaken zoals migratie, burgerrechten, queer gemeenschappen, feminisme en milieu. Via dit onderzoeksveld wil If I Can’t Dance met de kunstenaars en onderzoekers reflecteren op diverse vormen van perceptie en representatie en stilstaan bij de verschillende relaties tussen het lichaam en het sociale, de performer en de toeschouwer, het esthetische en politieke. Ammodo steunt Editie VII – Social Movement omdat het zowel een bijdrage levert aan de ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en onderzoekers als aan de totstandkoming van nieuwe performance producties.
Lees ons interview uit 2016 met Frédérique Bergholtz, oprichter en directeur van If I Can’t Dance.
Myriam Lefkowitz, Walk, Hands, Eyes (Hannover), Festival Theaterformen 2017. Photo: Moritz Kuester