Stichting Ammodo, Voor kunst, architectuur en wetenschap

Voor de kwaliteit van het Koninklijk Concertgebouworkest zijn hoogwaardige muziekinstrumenten van groot belang. Ammodo ondersteunt het Concertgebouworkest bij de aankoop en het onderhoud van hoogwaardige instrumenten voor de orkestleden. Op deze manier kan de klankkwaliteit van het collectief gehandhaafd en verhoogd worden. In 2019 schafte het orkest een Steinway & Sons C-vleugel en een negentiende eeuwse contrabas aan.

Fondsenwerver Hanna Philips vertelt over de verwerving van nieuwe instrumenten in dit interview.

concertgebouworkest.nl

Foto: Simon van Boxtel

Met End and Beginning beoogt Tomoko Mukaiyama een installatie-performance te creëren waarin twee muziekstukken worden gepresenteerd: een nieuwe compositie van Alexander Raskatov en Dies Irae van Galina Oestvolskaja. De hier gekozen stukken delen dezelfde bezetting van slagwerk, piano en acht contrabassen. Raskatov componeert zijn nieuwe werk als een dialoog met Dies Irae door gebruik te maken van contrasten in de polen van dynamiek (forte, piano) en tijdsduur van de motieven. Deze nieuwe compositie zal bestaan uit elf delen. In contrast met het monolithische van Dies Irae, met aanhoudende motieven en slagwerk, maakt Raskatov gebruik van een uitgebreid kleurenpallet en percussie-apparaat met cymbalon, bellen en speelgoedpiano. Mukaiyama omschrijft de combinatie van deze werken als ‘resonerende polen van muzikale expressie’.

tomoko.nl

Foto: Takashi Kawashima

Ieder seizoen van september tot en met juni organiseert het Koninklijk Concertgebouworkest de Academie, een talentontwikkelingsprogramma voor jonge getalenteerde musici die hun bacheloropleiding aan het conservatorium hebben afgerond of deelnemen aan een masterprogramma. De deelnemers van de Academie krijgen de kans om zich gedurende een seizoen te ontwikkelen als professioneel orkestmusicus. Oud-academisten stromen regelmatig door naar het Orkestgebouworkest.

Fondsenwerver Hanna Philips vertelt over de academie in dit interview.

concertgebouworkest.nl

Jacco van Rheenen ontwikkelde een baanbrekende vorm van microscopie, waardoor individuele cellen wekenlang gevolgd kunnen worden in een levend organisme. Deze nieuwe vorm van onderzoek levert waardevolle informatie op over het gedrag van, en de interactie tussen, cellen. Hij was bijvoorbeeld de eerste die het proces van uitzaaiende kanker heeft gefilmd.

www.ammodo-science-award.org

Door een samenwerking voor meerdere jaren aan te gaan, kan Ammodo bijdragen aan de continuïteit en vernieuwing en aan de missie van ITA om een impuls te geven aan het (inter)nationale theaterlandschap.

Als Productiepartner zal Ammodo jaarlijks tenminste drie (co-)producties ondersteunen. Het gaat om minimaal één eigen productie in regie van Ivo van Hove of een gastregisseur die met het ensemble van ITA werkt, en daarnaast minimaal twee internationale coproducties van (potentieel) internationaal toptalent. Voor ITA is deze ondersteuning van belang om op hoog niveau grootschalig te kunnen blijven produceren, om internationale topproducties naar Nederland te kunnen halen door op te treden als coproducent, en tenslotte om artistieke risico’s te kunnen blijven nemen met de introductie van (potentieel) internationaal toptalent. Een Productiepartnerschap met ITA biedt Ammodo de mogelijkheid om met regelmaat in gesprek te blijven over nieuwe artistieke- en beleidsontwikkelingen.

Lees ons interview met Ivo van Hove uit 2016.

Ammodo is als Productiepartner verbonden aan het Holland Festival voor de edities van 2018 tot en met 2021. Ammodo ondersteunt jaarlijks een aantal internationale coproducties en eigen initiatieven van Holland Festival. Op deze manier kan het Holland Festival toonaangevend blijven in het introduceren van nieuwe makers voor Nederland, in het geven van compositie-opdrachten en in het aangaan van grote coproducties met internationale partners. De ondersteunde producties worden jaarlijks gepresenteerd onder de noemer Ammodo x Holland Festival.

Ammodo ondersteunt acht coproducties binnen het programma van Holland Festival 2020. Bekijk voor een overzicht van de producties deze pagina.

Lees hier ons interview uit 2018 met Annet Lekkerkerker, voormalig algemeen directeur van het Holland Festival.

Mist is een multidisciplinaire dansvoorstelling van de Frans-Belgische choreograaf Damien Jalet, die in mei 2020 tijdens het programma Schmetterling in Den Haag in première zal gaan. Het Nederlands Dans Theater heeft ter ere van hun 60-jarig bestaan de internationaal gerenommeerde choreograaf Damien Jalet (1976) uitgenodigd om een nieuw werk te maken. Mist is geïnspireerd op de mistbanken die als fenomeen vaak met de lage landen geassocieerd worden. De aanwezigheid van wind en zee en het feit dat een derde deel van Nederland onder het zeeniveau ligt, vormen uitgangspunten voor de voorstelling.

www.ndt.nl

Het Centraal Museum nodigt het Palestijnse kunstenaarsduo Basel Abbas en Ruanne Abou-Rahme uit voor een solotentoonstelling. Eind 2020 toont het duo hun werk in De Annex, een projectruimte voor hedendaagse kunst. Hier krijgen hedendaagse kunstenaars de ruimte te reageren op thema’s die in de hoofdtentoonstelling van het museum aan bod komen. Abbas en Abou-Rahme reageren en reflecteren met hun werk op de hoofdtentoonstelling De Ommuurde Stad, die vragen stelt over grenzen en vrijheid. Dit doen ze middels een nieuwe video-installatie.

centraalmuseum.nl

Foto: still uit de video At those terrifying frontiers where the existence and disappearance of people fade into each other, Basel Abbas en Ruanne Abou-Rahme

Na het succes van de Masterclass Dirigeren in 2012-2019 organiseert het Koninklijk Concertgebouw Orkest tot en met 2024 een nieuwe reeks edities. De Ammodo Masterclass wordt tijdens de eerste editie geleid door de dirigent Iván Fischer. De masterclass biedt de vier deelnemende talentvolle dirigenten de mogelijkheid om onder leiding van een ervaren dirigent met een gerenommeerd orkest te werken. Ammodo ondersteunt de Ammodo Masterclass Dirigeren om bij te dragen aan de ontwikkeling van jonge talentvolle dirigenten.

concertgebouworkest.nl

Jaarlijks presenteert P/////AKT een tentoonstellingsreeks die bestaat uit zes conceptgebonden solotentoonstellingen van opkomende kunstenaars. De reeks biedt getalenteerde jonge kunstenaars de kans om nieuw werk te ontwikkelen en ervaring op te doen met het organiseren van een solotentoonstelling. Daarbij geeft het ze de mogelijkheid om een relevant publiek aan zich te binden. In 2020-2021 heet de reeks Hey! (Where is my mind?).  Ammodo ondersteunt het tentoonstellingsprogramma van P/////AKT omdat het een bijdrage levert aan de artistieke ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en aan de zichtbaarheid van hun werk.

Lees hier ons interview uit 2018 met Nienke Vijlbrief en Rob van de Werdt, de oprichters van P/////AKT.

pakt.nu

Ricardo van Eyk, Pilot, view of the installation at P/////AKT, 2019. Foto: Chun-Han Chiang.

De Rijksakademie van Beeldende Kunsten richt zich met name op het ontwikkelen van talent. Dit doen ze door kunstenaars een tweejarig residency-programma aan te bieden. Daarnaast gaat de Rijksakademie zich via hun Exchange-programma meer aansluiten bij de collectieve ontwikkeling van kunst en het kunstenaarschap. Om dit te bewerkstelligen stimuleert de Rijksakademie verschillende manieren van kritische uitwisseling tussen kunstenaars, advisors, gasten, collectieven en andere experts en verschillende publieksgroepen. De Rijksakademie acht deze uitwisseling van essentieel belang voor de hedendaagse kunstenaarspraktijk. Ammodo ondersteunt het Exchange-programma om bij te dragen aan de ontwikkeling van de Rijksakademie.

www.rijksakademie.nl

Jonathan van Doornum, overzicht Rijksakademie Open 2017, foto: Gert Jan van Rooij

De Competitieprogramma’s (eerder door Ammodo ondersteund in de periode 2016-2018) vormen de kern van de programmering van IDFA dat ieder jaar in november plaatsvindt in Amsterdam. De Competitieprogramma’s omvatten creatieve documentaires die filmisch zijn vormgegeven en uiting geven aan de persoonlijke visie van zowel nationale als internationale makers. In totaal bestaat het programma uit negen categorieën: Feature-Length Competition, Mid-Length Competition, First Appearance Competition, Digital Storytelling, Immersive Non-Fiction, Dutch Documentary, Short Documentary, DocLab Competition en Kids & Docs Competition. Ammodo ondersteunt de Competitieprogramma’s om een bijdrage te leveren aan de ontwikkeling van getalenteerde filmmakers en de ontsluiting van kwalitatief hoogwaardige creatieve documentaires.

idfa.nl

Award Show International Documentary Filmfestival Amsterdam 2019.

Vanaf 2018 heeft Ammodo zich voor drie edities van Opera Forward Festival (OFF) verbonden aan De Nationale Opera. Het Opera Forward Festival is een jaarlijks terugkerend festival, gericht op jong operatalent en nieuwe ontwikkelingen in de opera. Het festival presenteert vernieuwende producties, zowel in de grote zaal van Nationale Opera & Ballet als op andere locaties in Amsterdam. Met toonaangevend nieuw werk en een volgende generatie kunstenaars verkent OFF de toekomst van de opera.

Lees hier ons interview uit 2018 met Pierre Audi, voormalig directeur van De Nationale Opera.

operaforwardfestival.nl

Still: Das Floss Der Medusa

Het Van Abbemuseum presenteert het vijfjarige, internationaal georiënteerde tentoonstellingsprogramma Positions, waarvoor opkomende en mid-career kunstenaars worden uitgenodigd nieuw werk te ontwikkelen. Positions toont een divers scala aan nieuwe kunstpraktijken en geeft direct inzicht in de thema’s die kunstenaars urgent vinden. Deelnemende kunstenaars zijn onder meer Lawrence Abu Hamdan, Bouchra Khalili, Nastio Mosquito en Natasja Kensmil. Ammodo ondersteunt Positions omdat deze reeks zich richt op de stem van de kunstenaar. Postions biedt hiermee tegenwicht aan de grotere thematische- en onderzoektentoonstellingen en de retrospectieve solotentoonstellingen die het museum presenteert.

Lees hier ons interview uit 2022 met Van Abbemuseum-directeur Charles Esche.

vanabbemuseum.nl

Positions #5, zaaloverzicht Mercedes Azpilicueta. Foto: Peter Cox.

In 2017 is Het Concertgebouw vanuit de ambitie nieuw, divers publiek aan te trekken gestart met Turning East; een opmaat naar een structurele verbreding van de programmering. Destijds richtte Het Concertgebouw zich specifiek op nieuw publiek met wortels in het Midden-Oosten en de Maghreb. Vanaf 2020 wordt dit middels het programma Concertgebouw Connects uitgebreid naar publiek en muziek uit alle windstreken. Het Concertgebouw wil hiermee een poging doen mensen met een Arabische, Turkse, Afro-Amerikaanse en Latijns-Amerikaanse culturele achtergrond bij elkaar te brengen en gelooft dat muziek daarbij een belangrijke rol kan spelen. Met Concertgebouw Connects beoogt Het Concertgebouw een plek te worden waar iedereen zich thuis voelt en waar muziek uit alle windstreken op het hoogste niveau wordt beleefd.

concertgebouw.nl

Manifesta is een nomadische biënnale van hedendaagse beeldende kunst die tot de top van de internationale kunstwereld wordt gerekend. De biënnale strijkt in 2020 neer in Marseille. In een tijd waarin menselijke, sociale en milieuproblemen steeds complexer worden, bepalen de vele geschiedenissen, biografieën en verhaallijnen van Marseille de huidige identiteit van de havenstad. Die identiteit vormt het uitgangspunt voor de biënnale. Ammodo ondersteunt binnen het festival de productie van nieuwe kunstwerken van zeventien kunstenaars.

Lees hier ons interview uit 2020 met Manifesta-directeur Hedwig Fijen.

manifesta13.org

Team Manifesta 13: Marina Otero Verzier, Katerina Chuchalina, Hedwig Fijen (director), Stefan Kalmár.

In hun nieuwste voorstelling thematiseert het theatergezelschap De Warme Winkel een aspect van hun eigen werkwijze. In Een oprechte ode aan de Ironie staat de ironie centraal. De makers signaleren een activistische trend bij de jongere generatie en onder theatermakers, die omschreven kan worden als new sincerity. Hierin hecht men belang aan authenticiteit en oprechtheid, en wordt de ironie  – als een kenmerk van het postmodernisme bij uitstek – doodverklaard. Met Een oprechte ode aan de Ironie beoogt De Warme Winkel een lans te breken voor relativering, ambiguïteit en een kritische houding.

dewarmewinkel.nl

Componist Michel van der Aa (1970) is een pionier op het gebied van hedendaagse muziek en nieuwe technologie. In zijn werk speelt het theatrale en visuele aspect van muziek een belangrijke rol. Kenmerkend is de samensmelting van muziek, theater, opera en multimedia. Ammodo ondersteunt drie nieuwe projecten van Michel van der Aa, die worden ontwikkeld in de periode 2019-2022: de Virtual Reality-installatie Eight (2019), de filmopera Upload (2021) en de muziektheaterproductie The Book of Water (2022).

Upload won in 2022 een International Opera Award voor beste digitale opera.

Ammodo bracht in 2023 de korte documentaire In Between Realities uit over het werk van Michel van der Aa. Bekijk de film op ammododocs.org.

vanderaa.net

Michel van der Aa, Eight (2019)

Van november 2019 tot april 2020 presenteert het Stedelijk Museum de eerste Europese solotentoonstelling van multidisciplinair kunstenaar Carlos Amorales (Mexico City, 1970) met een selectie van zijn werk van de afgelopen 22 jaar. The Factory is een totaal-installatie in meerdere zalen waarin ruimtelijk werk, video, animatie, muurtekeningen, grafische kunst, muziek, geluid en performance verbanden met elkaar aangaan. Er zijn onder andere enkele vroege werken uit zijn tijd aan de Rijksakademie te zien. Amorales’ werk is constant in flux: muziekinstrumenten veranderen in menselijke figuren, letters worden ruimtelijk, videoanimaties transformeren in sculpturen. Het dromerige en sprookjesachtige idioom van Amorales’ films, animaties en installaties trekt de kijker zijn werk binnen en confronteert hem met een donker perspectief op menselijke relaties en de sociaal-politieke realiteit van Latijns-Amerika. Ammodo ondersteunt de tentoonstelling om bij te dragen aan de publieke ontsluiting van het werk van Carlos Amorales.

stedelijk.nl

Carlos Amorales, Black Cloud, 2007 (installatieoverzicht Stedelijk Museum). Foto: Peter Tijhuis

Sinds 2017 organiseert Het Nationale Ballet om het jaar de Choreographic Academy. Gedurende vier weken krijgen jonge getalenteerde choreografen de kans om samen te werken met de dansers van de Junior Company.  De Choreographic Academy is bedoeld als mogelijkheid om te experimenteren, zonder dat dit hoeft te resulteren in een eindproduct. De deelnemers worden hierbij gecoacht door de staf van de Nationale Opera & Ballet en gaan in gesprek met collega-makers. Doel van de Choreographic Academy is het stimuleren van de ontwikkeling van jonge choreografen, het bieden van een unieke ervaring aan de dansers van de Junior Company en het leveren van een bijdrage aan de ontwikkeling van de danskunst.

Lees hier ons interview uit 2018 met Ernst Meisner, artistiek coördinator van de Junior Company.

operaballet.nl

Choreographic Academy, foto: Michel Schnater

In 2018 regisseert Ivo van Hove bij Internationaal Theater Amsterdam de bestseller Een klein leven (A Little Life) van de Hawaiiaanse Hanya Yanagihara. Dit boek werd het verschijnen in 2015 wereldwijd bejubeld én verguisd. Het verhaal volgt vier mannen over een periode van meer dan dertig jaar: de advocaat Jude, de acteur Willem, de beeldend kunstenaar JB en de architect Malcolm. Het verhaal is de geschiedenis van hun vriendschap, want ze blijven tijdens hun verdere leven nauw met elkaar verbonden. Ze ontwikkelen hun carrières in de stad waar ambitie en succes de graadmeter voor een geslaagd leven zijn: New York. Centraal staat de in zichzelf gekeerde Jude. Zijn verleden is omgeven door een sluier van geheimzinnigheid. Achter de façade van professioneel succes leeft hij met onverwerkt verdriet als gevolg van emotionele verwaarlozing en seksueel misbruik in zijn jeugd. Daar heeft hij een extreem wantrouwen en een gevoel van waardeloosheid aan overgehouden. Een uitlaatklep vindt hij in dwangmatige automutilatie, waardoor zijn lichaam steeds verder uitgeput raakt. Voor Van Hove is Een klein leven het ultieme boek over pure vriendschap maar ook over de levenslange pijn van systematisch seksueel misbruik. De vier vrienden worden gespeeld door Ramsey Nasr, Maarten Heijmans, Majd Mardo en Mandela Wee Wee.

tga.nl