Stichting Ammodo, Voor kunst, architectuur en wetenschap

Het Van Abbemuseum presenteert het vijfjarige, internationaal georiënteerde tentoonstellingsprogramma Positions, waarvoor opkomende en mid-career kunstenaars worden uitgenodigd nieuw werk te ontwikkelen. Positions toont een divers scala aan nieuwe kunstpraktijken en geeft direct inzicht in de thema’s die kunstenaars urgent vinden. Deelnemende kunstenaars zijn onder meer Lawrence Abu Hamdan, Bouchra Khalili, Nastio Mosquito en Natasja Kensmil. Ammodo ondersteunt Positions omdat deze reeks zich richt op de stem van de kunstenaar. Postions biedt hiermee tegenwicht aan de grotere thematische- en onderzoektentoonstellingen en de retrospectieve solotentoonstellingen die het museum presenteert.

vanabbemuseum.nl

Positions #5, zaaloverzicht Mercedes Azpilicueta. Foto: Peter Cox.

Next Level wil een breed publiek kennis laten maken met vernieuwende kunst van relatief jonge beeldmakers.  Deze makers zijn vooruitstrevend in hun gebruik van het medium fotografie. Van 2015 tot 2018 vond de eerste serie Next Level-tentoonstellingen plaats. De Next Level-reeks wordt nu voortgezet met internationale kunstenaars, waarvan een presentatie in Foam een positieve invloed heeft op het Nederlandse culturele veld. Hiermee wil Foam de wisselwerking en het (inter)nationale debat over relevante ontwikkelingen binnen de fotografische en culturele sector stimuleren.

Ammodo ondersteunt Next Level 2.0 omdat de serie een bijdrage levert aan de totstandkoming van nieuw werk, de ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en de ontsluiting van hun werk in Nederland.

foam.org

Dominic Hawgood – Casting Out the Self, 2019 © Dominic Hawgood.

Julidans is een festival voor internationale hedendaagse dans dat jaarlijks plaatsvindt in de eerste twee weken van juli op verschillende locaties in Amsterdam. Het festival programmeert gevestigde dansmakers naast jong talent. De focus ligt op interdisciplinaire dansvoorstellingen met een sterke artistieke en maatschappelijke relevantie. Sinds 2017 treedt Julidans op als coproducent van nieuwe producties van mid-career dansmakers die met voorstellingen voor de grote zaal de stap zetten naar het internationale dansveld. Doel is om als coproducent een actieve bijdrage aan de ontwikkeling van de danskunst te leveren en de relaties met internationale dansmakers en samenwerkingspartners uit te breiden en te versterken.
In 2019 coproduceert Julidans Story, Story, die., een multidisciplinaire productie die wordt uitgevoerd door het collectief winter guests van de Noorse choreograaf Alan Lucien Øyen. In 2020 en 2021 zal tevens nieuw werk voor het festival gecoproduceerd worden.

www.julidans.nl

Schweigman& ontwikkelt beeldend en muzikaal theater onder de artistieke leiding van Boukje Schweigman. De nieuwe voorstelling Val is een artistiek onderzoek naar ‘de paradox van het vallen’: een beweging die enerzijds gepaard gaat met risico, onzekerheid en gevaar en anderzijds de mogelijkheid biedt voor verandering, het loslaten van controle, nieuwe inzichten, mogelijkheden en creativiteit.

Met Val brengt Schweigman& haar poëtische theatervorm naar de grote zalen, ditmaal met rietkwintet Calefax en componist Yannis Kyriakides. Net als de fysieke spelers gaan ook zij op zoek naar uitersten: het reiken naar ijle hoogtes en de diepe val omlaag, de laagste klanken in.

www.schweigman.org

De Competitieprogramma’s vormen de kern van de programmering van IDFA dat ieder jaar in november plaatsvindt in Amsterdam. De Competitieprogramma’s omvatten creatieve documentaires die filmisch zijn vormgegeven en uiting geven aan de persoonlijke visie van zowel nationale als internationale makers. In totaal bestaat het programma uit zeven categorieën: Feature-Length Competition, Mid-Length Competition, First Appearance Competition, Dutch Competition, DocLab Competition, Student Competition en Kids & Docs Competition. Ammodo ondersteunt de Competitieprogramma’s om een bijdrage te leveren aan de ontwikkeling van getalenteerde filmmakers en de ontsluiting van kwalitatief hoogwaardige creatieve documentaires.

idfa.nl

International Documentary Filmfestival Amsterdam 2018, Award Show in de Stadsschouwburg. Foto: Nichon Glerum

CBK Zuidoost heeft kunstenaar en onderzoeker Charl Landvreugd (1971, Paramaribo, Suriname) uitgenodigd voor een solotentoonstelling. Speciaal voor de tentoonstelling Movt. Nr. 10: Ososma maakte Landvreugd nieuw werk, waarmee hij reflecteert op hybride identiteiten en het koloniale verleden. Het is zowel een op zichzelf staande installatie als het podium voor bestaand werk.

Het is voor het eerst dat CBK Zuidoost een solotentoonstelling produceert op een externe locatie. Movt. Nr. 10: Ososma is te zien in een leegstaand kantoorgebouw in ontwikkelgebied Amstel III in Amsterdam. De tentoonstelling zal aansluiting zoeken bij de Black Achievement Month in oktober en de Amsterdam Art Week in november.

www.cbkzuidoost.nl

Lenneke Alink tilt met hoogwaardig experimenteel onderzoek het begrijpen van kindermishandeling naar een hoger niveau. Ze heeft een brede interesse in het onderwerp, en kijkt bijvoorbeeld naar de rol van chaos in het huishouden, maar ook naar die van het stresssysteem bij mishandeling en verwaarlozing. Haar werk brengt de oorzaken en gevolgen van dit vreselijke probleem in kaart – een belangrijke stap naar het oplossen ervan.

www.ammodo-science-award.org

In 2018 regisseert Ivo van Hove bij Internationaal Theater Amsterdam de bestseller Een klein leven (A Little Life) van de Hawaiiaanse Hanya Yanagihara. Dit boek werd het verschijnen in 2015 wereldwijd bejubeld én verguisd. Het verhaal volgt vier mannen over een periode van meer dan dertig jaar: de advocaat Jude, de acteur Willem, de beeldend kunstenaar JB en de architect Malcolm. Het verhaal is de geschiedenis van hun vriendschap, want ze blijven tijdens hun verdere leven nauw met elkaar verbonden. Ze ontwikkelen hun carrières in de stad waar ambitie en succes de graadmeter voor een geslaagd leven zijn: New York. Centraal staat de in zichzelf gekeerde Jude. Zijn verleden is omgeven door een sluier van geheimzinnigheid. Achter de façade van professioneel succes leeft hij met onverwerkt verdriet als gevolg van emotionele verwaarlozing en seksueel misbruik in zijn jeugd. Daar heeft hij een extreem wantrouwen en een gevoel van waardeloosheid aan overgehouden. Een uitlaatklep vindt hij in dwangmatige automutilatie, waardoor zijn lichaam steeds verder uitgeput raakt. Voor Van Hove is Een klein leven het ultieme boek over pure vriendschap maar ook over de levenslange pijn van systematisch seksueel misbruik. De vier vrienden worden gespeeld door Ramsey Nasr, Maarten Heijmans, Majd Mardo en Mandela Wee Wee.

tga.nl

In het najaar van 2019 organiseert het Frans Hals Museum tegelijktijdig de tentoonstellingen van Lubaina Himid en Marianna Simnett.

Lubaina Himid (Zanzibar, 1954) is een van de belangrijkste hedendaagse kunstenaars van dit moment. Het werk van de winnaar van de Turner Prize in 2017 draait om representatie van wat onbelangrijk wordt geacht: genegeerd, gemarginaliseerd, gediscrimineerd of liever niet gezien. Met deze blik kijkt ze naar de Westerse culturele canon, de koloniale geschiedenis en huidige vormen van alledaagse racisme. In haar poëtische, kleurrijke schilderijen verzint ze andere verhalen, verbeeldt ze mensen die daarvoor niet zichtbaar waren en maakt ze vergissingen expliciet. Op Himids eerste solotentoonstelling in Nederland is in het Frans Hals Museum  naast een representatieve selectie van bestaand werk een nieuwe installatie te zien. Dit speciaal voor het museum gemaakte werk gaat een dialoog aan met de monumentale ruimte van het 17e-eeuwse pand aan de Grote Markt. Himid transformeert de voormalige Vleeshal in een immersieve ruimte waarin ze een verband legt met de damastcollectie van het museum.

Marianna Simnett (Engeland, 1986) vertelt uitdagende, nieuwe sprookjes voor de 21e eeuw. Het zijn verhalen met vrouwelijke protagonisten die een nieuwe omgang met lichamelijkheid eisen, buiten traditionele voorstellingen van gender om. Hun lichamen worden met de nieuwste technologieën getransformeerd. Ze worden hybrides – cyborgs – maar dreigen telkens ook buiten menselijke controle te raken door infecties, onvoorziene reacties en ontstekingen. In de jaren 60 eiste de vrouwenbeweging aandacht voor het feit dat machtsstructuren zich ook in het persoonlijke uiten met de uitspraak “The personal is political”. Simnetts nieuwe verhalen maken duidelijk dat het lichamelijke – de wereld van bloedvaten, bindweefsel en botten – net zo politiek is: door het in kaart te brengen als een strijdperk van normen en technologie. Naast bestaand video’s laat Simnett, in haar eerste solo show in Nederland, een nieuwe installatie en een nieuw videowerk zien.

www.franshalsmuseum.nl

Dying Together zijn twee producties die als tweeluik door Third Space / Lotte van den Berg worden ontwikkeld. Middels Humans en Earth onderzoekt Lotte van den Berg met een groep jonge performers een aantal taferelen, waarin het begrip samen sterven steeds opnieuw betekenis krijgt. De producties worden door zowel performers als toeschouwers uitgevoerd. Via hedendaagse beelden en situaties wordt het gehele publiek uitgenodigd om deel te nemen aan een fysiek uitgevoerde gedachteoefening. In een geleidelijk veranderende constellatie van mensen, met langzaam opeenvolgende minimale verschuivingen in de lichamelijke verhouding tussen hen, wordt een veelkleurig palet van mogelijke relaties zichtbaar. Elke toeschouwer maakt onlosmakelijk onderdeel uit van het geheel, waardoor de kracht van het collectief zichtbaar wordt.

www.thirdspace.nl

Memory Loss is de derde voorstelling uit Ann Van den Broeks drieluik The memory loss collection, dat over dementie en geheugenverlies gaat. Blueprint on Memory, het eerste deel van het drieluik, was een onderzoek naar de vormen van geheugenverlies en de fasen waarin geheugenverlies zich manifesteert. De tweede performance, Zooming in on Loss, richtte zich primair op interne strijd en het verlies zelf.

In Memory Loss komen beide uitvoeringen en hun elementen samen. Ze culmineren in een grote finale – een totaalkunstwerk – waarin verschillende kunstdisciplines samenkomen. In een interactief decor verliezen de vijftien performers, bestaande uit dansers, muzikanten en amateurs, meer en meer hun eigen ‘ik’. Tekst, beweging, muziek en technologie komen samen in een spel met realiteit en illusie. Wie ben je als je je herinneringen hebt verloren?

www.theaterrotterdam.nl

Ewout Frankema onderzoekt de historische wortels van de wereldwijde kloof tussen arm en rijk. Deze kloof is dramatisch gegroeid tussen 1750 en 1990, en sindsdien nauwelijks afgenomen. In zijn geïntegreerde historische benadering combineert hij onderzoek naar de ecologische en geografische condities waarbinnen agrarische samenlevingen zich ontwikkelen, met de door mensen vormgegeven economische, politieke en sociale verhoudingen.

www.ammodo-science-award.org

Stephanie Wehner werkt aan een fundamentele uitdaging: ze onderzoekt hoe verstrengeling over lange afstanden gecreëerd kan worden, om vervolgens een kwantuminternet mogelijk te maken. Verstrengeling is een centraal concept in de kwantummechanica, wat veilige communicatie en supersnelle coördinatie mogelijk maakt. Dit wil ze nu realiseren in het geplande kwantumnetwerk rondom Delft.

www.ammodo-science-award.org

In mei 2019 presenteert NB Projects 8: METAMORPHOSIS. 8: METAMORPHOSIS is een dansconcert en performance voor de grote zaal waarin de kracht van de verandering centraal staat. In een tijd waarin de klimaatverandering zijn gevolgen toont kunnen we er niet meer omheen dat er een verandering gaande is. Het ijs smelt. Dat is eng, maar ook een feit. Het patriarchaat brokkelt langzaam af en we zoeken naar nieuwe perspectieven op onze samenleving. Niets blijft zoals het was. Alles verandert constant. In dit nieuwe werk van Nicole Beutler kom je terecht in een wereld waar niets blijft zoals het is, waar alles in beweging is en het vastgeroeste openbreekt waardoor onvermijdelijk nieuwe perspectieven ontstaan.

Na de muziektheatervoorstelling DIDO DIDO verdiept Beutler zich opnieuw in een stuk van barokcomponist Henry Purcell. Dit keer kiest ze voor de ‘Cold Song’ uit King Arthur; het lied over een wintergeest die liever bevroren blijft. Maar het voorjaar komt eraan en het ijs smelt. Geleid door de virtuoze percussionist Frank Rosaly en de electronische soundtrack van componist Gary Shepherd laten de zeven dansers/zangers de bekende compositie transformeren tot een organisch groeiende muzikale explosie.

Geïnspireerd door de werken van MC Escher, Ovidius en de muziek van Purcell ontwikkelt Nicole Beutler opnieuw een dans- en muziektheatervoorstelling volgens haar eigen wetten. Op het podium gezeten wordt het publiek uitgenodigd om de oude bekende ruimte – van het theater en daarbuiten – op een geheel nieuwe manier te ervaren en te ondergaan.

www.nbprojects.nl

De Junior Company van de Nationale Opera & Ballet is de afgelopen jaren een ongekend vruchtbare broedplaats voor jong talent gebleken. Inmiddels bestaat een derde van het tableau van de Nationale Opera & Ballet uit voormalig Junior Company-dansers. Hiermee wordt een brug geslagen tussen de professionele opleiding van de Nationale Balletacademie en Nederlands grootste dansgezelschap. Elk seizoen gaan zij op tournee door het land met een eigen programma: fragmenten uit het (neo)klassieke repertoire en nieuwe werken die speciaal voor de groep worden gemaakt. Daarnaast zijn de dansers op het grote podium te zien in de grote klassieke uitvoeringen. Ammodo ondersteunt de Junior Company om nieuw danstalent te stimuleren en de kwaliteit van Het Nationale Ballet te waarborgen.

operaballet.nl

Het Nationale Ballet Junior Company, Ernst Meister, No time before time, 2016, foto: Michel Schnater

In december 2019 presenteert filmmuseum EYE de solotentoonstelling Francis Alÿs – Children’s Games van kunstenaar Francis Alÿs. Alÿs (Antwerpen, 1959) is opgeleid als architect en sinds 1986 woonachtig in Mexico-Stad. De kunstenaar heeft een complex en divers oeuvre opgebouwd dat video, schilderen, performance, tekenen en fotografie omvat. Alÿs maakt gebruik van een uitgesproken poëtische en fantasierijke sensitiviteit om politieke en sociale realiteiten – zoals nationale grenzen en conflictgebieden – te observeren en te bevragen. Het werk van Alÿs is nog nauwelijks te zien geweest in Nederland. Doel van EYE is dan ook om een breed publiek kennis te laten maken met een belangrijk deel van het oeuvre van deze internationaal gerenommeerde kunstenaar.

www.eye.nl

Francis Alÿs, Reel/Unreel, 2011.

Vanaf 2018 heeft Ammodo zich voor drie edities van International Film Festival Rotterdam (IFFR) verbonden aan de Tiger Short Competition. Het kortefilmprogramma van IFFR richt zich nadrukkelijk op het grensgebied van kunst, film, videokunst, performance art en film essays. De korte films zijn vaak experimenteel van aard en variëren van 35mm tot 3D en VR. Ammodo stimuleert hiermee de artistieke kwaliteit, het experiment en de ontwikkeling van zowel makers als artistieke vormen. Door ons te verbinden aan de Tiger Short Competition dragen we bij aan de kruisbestuiving tussen film en kunst en geven we zichtbaarheid aan deze interdisciplinaire benadering van beeld.

www.iffr.nl 

Still uit A chuva acalanta a dor(2020) van Leonardo Mouramateus.

Jacco van Rheenen ontwikkelde een baanbrekende vorm van microscopie, waardoor individuele cellen wekenlang gevolgd kunnen worden in een levend organisme. Deze nieuwe vorm van onderzoek levert waardevolle informatie op over het gedrag van, en de interactie tussen, cellen. Hij was bijvoorbeeld de eerste die het proces van uitzaaiende kanker heeft gefilmd.

www.ammodo-science-award.org

Jaarlijks presenteert P/////AKT een tentoonstellingsreeks die bestaat uit zes conceptgebonden solotentoonstellingen van opkomende kunstenaars. De reeks biedt getalenteerde jonge kunstenaars de kans om nieuw werk te ontwikkelen, ervaring op te doen met het organiseren van een solotentoonstelling en de mogelijkheid om een relevant publiek aan zich te binden. In 2019 heet de reeks Oomph. Ammodo ondersteunt het tentoonstellingsprogramma van P/////AKT omdat het een bijdrage levert aan de artistieke ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en aan de zichtbaarheid van hun werk.

pakt.nu

Van 11 mei tot 24 november 2019 vindt de 58^ste editie van de Biënnale van Venetië plaats. De hoofdtentoonstelling May You Live in Interesting Times wordt gecureerd door Ralph Rugoff. Een onderdeel van May You Live in Interesting Times wordt gevormd door de New Productions, een selectie van werk dat speciaal voor de tentoonstelling geproduceerd zal worden door de geselecteerde kunstenaars: Anicka Yi, Anthea Hamilton, Hito Steyerl, Gauri Gill, Kaari Upson, Slavs and Tatars en Arthur Jafa. Ammodo ondersteunt New Productions om een bijdrage te leveren aan de totstandkoming van nieuw werk van toonaangevende kunstenaars en hen daarmee in hun ontwikkeling te stimuleren.

www.labiennale.org

Slavs and Tatars

SPRING is een festival dat actuele artistieke ontwikkelingen op gebied van cross-overs tussen dans, performance en theater programmeert en stimuleert. Ammodo ondersteunt SPRING gedurende de periode 2019-2021 om een bijdrage te leveren aan de realisatie van nieuwe internationale (co)producties. De rode draad in de programmering en coproducties voor SPRING 2019 is High-Tech and Super-Human – performing technology and performing humanity. Ammodo ondersteunt tijdens de editie van 2019 vier nieuwe (co)producties met nieuw werk van Dries Verhoeven, Kris Verdonck, Rimini Protokill en Silke&Hannes.

springutrecht.nl