beeldende kunst

Tentoonstellingsprogramma
AMMODO ✕ Rijksmuseum
2019 - 2024

Het Rijksmuseum wil de komende jaren in haar tentoonstellingsprogramma een internationaal perspectief bieden op de Nederlandse kunst en geschiedenis. Binnen het programma worden vier grote tentoonstellingen georganiseerd met kwalitatief hoogwaardige (inter)nationale bruiklenen, die elk tot stand zullen komen in samenwerking met één of meerdere gerenommeerde internationale musea. De eerste tentoonstelling binnen het Tentoonstellingsprogramma 2019-2024 is Rembrandt – Velázquez. De tentoonstelling vindt plaats van 11 oktober 2019 tot en met 19 januari 2020 en vormt het sluitstuk van het Rembrandtjaar. Rembrandt – Velázquez is een overzichtstentoonstelling met topstukken van de Spaanse en Hollandse meesters uit de 17de-eeuw. De tentoonstelling komt tot stand in samenwerking met het Museo Nacional del Prado in Madrid.

www.rijksmuseum.nl

beeldende kunst

Carlos Amorales – The Factory
AMMODO ✕ Stedelijk Museum Amsterdam
23 november 2019 - 17 mei 2020

Van november 2019 tot april 2020 presenteert het Stedelijk Museum de eerste Europese solotentoonstelling van multidisciplinair kunstenaar Carlos Amorales (Mexico City, 1970) met een selectie van zijn werk van de afgelopen 22 jaar. The Factory is een totaal-installatie in meerdere zalen waarin ruimtelijk werk, video, animatie, muurtekeningen, grafische kunst, muziek, geluid en performance verbanden met elkaar aangaan. Er zijn onder andere enkele vroege werken uit zijn tijd aan de Rijksakademie te zien. Amorales’ werk is constant in flux: muziekinstrumenten veranderen in menselijke figuren, letters worden ruimtelijk, videoanimaties transformeren in sculpturen. Het dromerige en sprookjesachtige idioom van Amorales’ films, animaties en installaties trekt de kijker zijn werk binnen en confronteert hem met een donker perspectief op menselijke relaties en de sociaal-politieke realiteit van Latijns-Amerika. Ammodo ondersteunt de tentoonstelling om bij te dragen aan de publieke ontsluiting van het werk van Carlos Amorales.

www.stedelijk.nl

The Cursed Village (still), 2017. Courtesy of Estudio Amorales and kurimanzutto, Mexico City

beeldende kunst

Tentoonstellingsprogramma: Oomph
AMMODO ✕ P/////AKT
Januari 2019 - December 2019

Jaarlijks presenteert P/////AKT een tentoonstellingsreeks die bestaat uit zes conceptgebonden solotentoonstellingen van opkomende kunstenaars. De reeks biedt getalenteerde jonge kunstenaars de kans om nieuw werk te ontwikkelen, ervaring op te doen met het organiseren van een solotentoonstelling en de mogelijkheid om een relevant publiek aan zich te binden. In 2019 heet de reeks Oomph. Ammodo ondersteunt het tentoonstellingsprogramma van P/////AKT omdat het een bijdrage levert aan de artistieke ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en aan de zichtbaarheid van hun werk.

pakt.nu

beeldende kunst

THE OTOLITH GROUP – Xenogenesis
AMMODO ✕ Van Abbemuseum
25 mei 2019 - 18 augustus 2019

In 2019 presenteert het Van Abbemuseum Xenogenesis, de eerste grootschalige tentoonstelling van The Otolith Group in Nederland. The Otolith Group is in 2002 in Londen opgericht door kunstenaar Anjalika Sagar en theoreticus Kodwo Eshun. De tentoonstelling vindt plaats in de tien zalen van de oudbouw van het museum. Xenogenesis is vernoemd naar Octavia E. Butlers beroemde Xenogenesis Trilogy, die bestaat uit Dawn, Adulthood Rites en Imago. Octavia E. Butler is een baanbrekende Afro-Amerikaanse sciencefictionschrijfster. Haar bekroonde romans gaan over thema’s als het uitsterven van de mens, rassenscheiding, planetaire transformatie, afgedwongen mutatie, vervreemding tussen generaties en gewijzigde verwantschap. Thema’s die ook in het werk van The Otolith Group verkend worden. Ammodo ondersteunt de tentoonstelling Xenogenesis in het Van Abbemuseum omdat het een uitgebreid overzicht biedt van het werk van The Otolith Group en daarmee inzicht geeft in de thema’s en werkwijze van het collectief.

vanabbemuseum.nl

beeldende kunst

Stedelijk Contemporary
AMMODO ✕ Stedelijk Museum Amsterdam
Januari 2016 - Juni 2018

Het Stedelijk Museum Amsterdam organiseert het meerjarige tentoonstellingsprogramma Stedelijk Contemporary met bestaand en nieuw werk van jonge, internationale kunstenaars. In de tentoonstellingsreeks worden actuele maatschappelijke en artistieke vraagstukken belicht en wordt in het bijzonder ingegaan op de groeiende invloed van digitale informatietechnologieën. Deelnemende kunstenaars zijn onder meer Loretta Fahrenholz, Zanele Muholi, Carlos Motta en Raquel van Haver. Ammodo ondersteunt Stedelijk Contemporary om vernieuwende en experimentele kunst te bevorderen en om een stimulerende rol te spelen in de ontwikkeling van een nieuwe generatie kunstenaars.

stedelijk.nl

Straat (diptych), 2015. Courtesy Jack Bell Gallery, Londen.

beeldende kunst

Sensory Spaces
AMMODO ✕ Museum Boijmans Van Beuningen
2013 - 2016

Museum Boijmans Van Beuningen presenteert van 2013 tot en met 2016 een reeks solotentoonstellingen: Sensory Spaces. Voor iedere editie wordt één kunstenaar gevraagd om nieuw werk te ontwikkelen en de eigenschappen van de Willem van de Vorm galerij op een verrassende manier naar zijn hand te zetten. De geselecteerde kunstenaars hebben in hun eerdere werk bewezen een interessante benaderingswijze te hanteren in de omgang met ruimte en werken binnen uiteenlopende disciplines waaronder film, installaties, performance, fotografie, sculpturen, schilder- en tekenkunst. Deelnemende kunstenaars zijn onder meer Oscar Tuazon, Siobhan Hapaska, Beni Bischof, Abraham Cruzvillegas en Ann Hardy. Ammodo ondersteunt Sensory Spaces omdat de serie de deelnemende kunstenaars de mogelijkheid biedt om nieuw werk te ontwikkelen.

boijmans.nl

Tentoonstellingsoverzicht, Sensory Spaces 15 Sol Calero. Foto: Hans Wildschut.

beeldende kunst

Performative works
AMMODO ✕ Manifesta
16 juni 2018 - 4 november 2018

Manifesta, de nomadische biënnale van hedendaagse beeldende kunst die tot de top van de internationale kunstwereld wordt gerekend, strijkt dit jaar neer in Palermo. In deze stad komen verschillende culturen en continenten samen en geven actuele vraagstukken als klimaatverandering, vluchtelingenproblematiek en het toenemende toerisme relevantie en aanleiding voor onderzoek. Ammodo ondersteunt binnen het festival Performative Works, gepresenteerd onder de thematiek van Procession. Omdat processies van oudsher een belangrijk onderdeel vormen van de Siciliaanse cultuur, heeft Manifesta een selectie van performance kunstenaars gevraagd om geïnspireerd op dit fenomeen nieuw werk te maken. Dit zal resulteren in twaalf performance werken, die te zien zijn in tentoonstellingsruimten als Palazzo Constantino en in publieke ruimten verspreid door de stad.

www.manifesta.org

Matilde Cassani, Manifesta 2018.

beeldende kunst

Charl Landvreugd
AMMODO ✕ CBK Zuidoost
25 oktober 2019 - 13 december 2019

CBK Zuidoost heeft kunstenaar en onderzoeker Charl Landvreugd (1971, Paramaribo, Suriname) uitgenodigd voor een solotentoonstelling. Speciaal voor de tentoonstelling Movt. Nr. 10: Ososma maakte Landvreugd nieuw werk, waarmee hij reflecteert op hybride identiteiten en het koloniale verleden. Het is zowel een op zichzelf staande installatie als het podium voor bestaand werk.

Het is voor het eerst dat CBK Zuidoost een solotentoonstelling produceert op een externe locatie. Movt. Nr. 10: Ososma is te zien in een leegstaand kantoorgebouw in ontwikkelgebied Amstel III in Amsterdam. De tentoonstelling zal aansluiting zoeken bij de Black Achievement Month in oktober en de Amsterdam Art Week in november.

www.cbkzuidoost.nl

beeldende kunst

Lubaina Himid / Marianna Simnett
AMMODO ✕ Frans Hals Museum
16 november 2019 - 23 februari 2019

In het najaar van 2019 organiseert het Frans Hals Museum tegelijktijdig de tentoonstellingen van Lubaina Himid en Marianna Simnett.

Lubaina Himid (Zanzibar, 1954) is een van de belangrijkste hedendaagse kunstenaars van dit moment. Het werk van de winnaar van de Turner Prize in 2017 draait om representatie van wat onbelangrijk wordt geacht: genegeerd, gemarginaliseerd, gediscrimineerd of liever niet gezien. Met deze blik kijkt ze naar de Westerse culturele canon, de koloniale geschiedenis en huidige vormen van alledaagse racisme. In haar poëtische, kleurrijke schilderijen verzint ze andere verhalen, verbeeldt ze mensen die daarvoor niet zichtbaar waren en maakt ze vergissingen expliciet. Op Himids eerste solotentoonstelling in Nederland is in het Frans Hals Museum  naast een representatieve selectie van bestaand werk een nieuwe installatie te zien. Dit speciaal voor het museum gemaakte werk gaat een dialoog aan met de monumentale ruimte van het 17e-eeuwse pand aan de Grote Markt. Himid transformeert de voormalige Vleeshal in een immersieve ruimte waarin ze een verband legt met de damastcollectie van het museum.

Marianna Simnett (Engeland, 1986) vertelt uitdagende, nieuwe sprookjes voor de 21e eeuw. Het zijn verhalen met vrouwelijke protagonisten die een nieuwe omgang met lichamelijkheid eisen, buiten traditionele voorstellingen van gender om. Hun lichamen worden met de nieuwste technologieën getransformeerd. Ze worden hybrides – cyborgs – maar dreigen telkens ook buiten menselijke controle te raken door infecties, onvoorziene reacties en ontstekingen. In de jaren 60 eiste de vrouwenbeweging aandacht voor het feit dat machtsstructuren zich ook in het persoonlijke uiten met de uitspraak “The personal is political”. Simnetts nieuwe verhalen maken duidelijk dat het lichamelijke – de wereld van bloedvaten, bindweefsel en botten – net zo politiek is: door het in kaart te brengen als een strijdperk van normen en technologie. Naast bestaand video’s laat Simnett, in haar eerste solo show in Nederland, een nieuwe installatie en een nieuw videowerk zien.

www.franshalsmuseum.nl

beeldende kunst

Hey! (Where is my mind?)
AMMODO ✕ P/////AKT
2020 - 2021

Jaarlijks presenteert P/////AKT een tentoonstellingsreeks die bestaat uit zes conceptgebonden solotentoonstellingen van opkomende kunstenaars. De reeks biedt getalenteerde jonge kunstenaars de kans om nieuw werk te ontwikkelen en ervaring op te doen met het organiseren van een solotentoonstelling. Daarbij geeft het ze de mogelijkheid om een relevant publiek aan zich te binden. In 2020-2021 heet de reeks Hey! (Where is my mind?).  Ammodo ondersteunt het tentoonstellingsprogramma van P/////AKT omdat het een bijdrage levert aan de artistieke ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en aan de zichtbaarheid van hun werk.

pakt.nu

Ricardo van Eyk, Pilot, view of the installation at P/////AKT, 2019. Foto: Chun-Han Chiang.

beeldende kunst

Solo Duets
AMMODO ✕ Witte de With
2018 - 2020

Vanaf 2018 zal Witte de With op de tweede verdieping van het gebouw twee gelijktijdige solotentoonstellingen presenteren, Solo Duets. De deelnemende kunstenaars, waarvan de meesten hun eerste solotentoonstelling in Nederland hebben, werken in hun kunstpraktijk met onderzoek, veldwerk en samenwerkingen met plaatselijke gemeenschappen. Witte de With toont de verschillende vormen waarin dit kunstenaarsonderzoek gematerialiseerd wordt. Door middel van de Solo Duets wordt een groot aantal niet-Europese kunstenaars bij het Nederlandse en Europese publiek geïntroduceerd. Rosalind Nashashibi en Ana María Millán zijn de eerste kunstenaars die in het kader van Solo Duets worden getoond.

www.wdw.nl

beeldende kunst

Editie VII – Social Movement
AMMODO ✕ If I Can't Dance I Don't Want To Be Part Of Your Revolution
2017 - 2018

If I Can’t Dance I Don’t Want To Be Part Of Your Revolution onderzoekt en produceert performance werk variërend van live performance, film, installatie en publicatie. Wat de producties bindt, is een kritische reflectie op ruimte, tijd en lichaam. Middels opdrachten voor nieuwe producties steunt If I Can’t Dance makers die zich op een belangrijk moment binnen hun carrière bevinden. In de periode 2017-2018 werkt If I Can’t Dance samen met de beeldend kunstenaars Mounira Al Solh, keyon gaskin, Myriam Lefkowitz en Charlotte Prodger en de onderzoekers Rhea Anastas, Nataša Petrešin-Bachelez en Boris Ondreička. Via de lens van het onderzoeksthema Social Movement zal If I Can’t Dance in Edition VII de huidige staat van performance overdenken. Onderzoeken hoe performance geschiedenissen van politiek activisme weerspiegelt of reageert op actuele zaken zoals migratie, burgerrechten, queer gemeenschappen, feminisme en milieu. Via dit onderzoeksveld wil If I Can’t Dance met de kunstenaars en onderzoekers reflecteren op diverse vormen van perceptie en representatie en stilstaan bij de verschillende relaties tussen het lichaam en het sociale, de performer en de toeschouwer, het esthetische en politieke. Ammodo steunt Editie VII – Social Movement omdat het zowel een bijdrage levert aan de ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en onderzoekers als aan de totstandkoming van nieuwe performance producties.

ificantdance.org

Myriam Lefkowitz, Walk, Hands, Eyes (Hannover), Festival Theaterformen 2017. Photo: Moritz Kuester

beeldende kunst

Guest Advisors Circle
AMMODO ✕ Rijksakademie van beeldende kunsten
2017 - 2019

De Rijksakademie van beeldende kunsten richt zich op het ontwikkelen van talent door middel van een tweejarig residency-programma. Kunstenaars uit de hele wereld krijgen de mogelijkheid om in optimale omstandigheden te werken aan verdieping en verbreding van hun kunstpraktijk. Tijdens hun verblijf aan de Rijksakademie worden resident artists door advisors ondersteund op artistiek, technisch en theoretisch vlak. Naast vaste advisors maakt de Rijksakademie gebruik van de Guest Advisors Circle. Deze aanvullende circle is ingesteld om aandacht te geven aan actuele ontwikkelingen in het kunstenveld en aan te sluiten bij de interesses en aandachtsgebieden van de individuele kunstenaars. Ammodo ondersteunt de Guest Advisors Circle om een bijdrage te leveren aan de ontwikkeling van hedendaagse beeldend kunstenaars.

rijksakademie.nl

Jenny Lindblom, RijksakademieOPEN 2018.

beeldende kunst

New Productions
AMMODO ✕ Berlin Biennale
9 juni 2018 - 9 september 2018

De Berlin Biennale is een grootschalige tentoonstelling van hedendaagse beeldende kunst die, sinds 1998, iedere twee jaar wordt gehouden op verschillende locaties in de stad Berlijn. De biënnale biedt met name jonge en opkomende kunstenaars de mogelijkheid om zichzelf te presenteren aan een groot, geëngageerd publiek. Ammodo ondersteunt zes kunstenaars(duo’s) die in Nederland werkzaam zijn, in de productie van nieuw werk voor de biënnale. De zes kunstenaars zijn: Dineo Seshee Bopape (Polokwana, 1981), Jabu Arnell (St. Maarten, 1967) & Sinethemba Twalo (Umtata, 1985), Moshekwa Langa (Bakenberg, 1975), Basir Mahmood (Lahore, 1985), Sam S. Samiee (Teheran 1988) en Thierry Oussou (Allada, 1988). De kunstenaars reflecteren in hun werk op de socio-economische en geografische context van uitsluiting en veroordeling van zwarte en gekleurde personen. Door Afrikaans en Europees erfgoed te vermengen verhouden zij zich tot de machtige socio-politieke noties van geheugen, verhaallijnen en representatie.

www.berlinbiennale.de

Detail zaaloverzicht Dineo Seshee Bopape, 10th Berlin Biennale.

beeldende kunst

New productions
AMMODO ✕ Biënnale van Venetië
11 mei 2019 - 24 november 2019

Van 11 mei tot 24 november 2019 vindt de 58ste editie van de Biënnale van Venetië plaats. De hoofdtentoonstelling May You Live in Interesting Times wordt gecureerd door Ralph Rugoff. Een onderdeel van May You Live in Interesting Times wordt gevormd door de New Productions, een selectie van werk dat speciaal voor de tentoonstelling geproduceerd zal worden door de geselecteerde kunstenaars: Anicka Yi, Anthea Hamilton, Hito Steyerl, Gauri Gill, Kaari Upson, Slavs and Tatars en Arthur Jafa. Ammodo ondersteunt New Productions om een bijdrage te leveren aan de totstandkoming van nieuw werk van toonaangevende kunstenaars en hen daarmee in hun ontwikkeling te stimuleren.

www.labiennale.org

Slavs and Tatars

beeldende kunst

Francis Alÿs
AMMODO ✕ EYE
19 december 2019 - 8 maart 2020

In december 2019 presenteert filmmuseum EYE de solotentoonstelling Francis Alÿs – Children’s Games van kunstenaar Francis Alÿs. Alÿs (Antwerpen, 1959) is opgeleid als architect en sinds 1986 woonachtig in Mexico-Stad. De kunstenaar heeft een complex en divers oeuvre opgebouwd dat video, schilderen, performance, tekenen en fotografie omvat. Alÿs maakt gebruik van een uitgesproken poëtische en fantasierijke sensitiviteit om politieke en sociale realiteiten – zoals nationale grenzen en conflictgebieden – te observeren en te bevragen. Het werk van Alÿs is nog nauwelijks te zien geweest in Nederland. Doel van EYE is dan ook om een breed publiek kennis te laten maken met een belangrijk deel van het oeuvre van deze internationaal gerenommeerde kunstenaar.

www.eye.nl

Francis Alÿs, Reel/Unreel, 2011.

beeldende kunst

Next Level 2.0
AMMODO ✕ Foam
2019 - 2022

Next Level wil een breed publiek kennis laten maken met vernieuwende kunst van relatief jonge beeldmakers.  Deze makers zijn vooruitstrevend in hun gebruik van het medium fotografie. Van 2015 tot 2018 vond de eerste serie Next Level-tentoonstellingen plaats. De Next Level-reeks wordt nu voortgezet met internationale kunstenaars, waarvan een presentatie in Foam een positieve invloed heeft op het Nederlandse culturele veld. Hiermee wil Foam de wisselwerking en het (inter)nationale debat over relevante ontwikkelingen binnen de fotografische en culturele sector stimuleren.

Ammodo ondersteunt Next Level 2.0 omdat de serie een bijdrage levert aan de totstandkoming van nieuw werk, de ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en de ontsluiting van hun werk in Nederland.

foam.org

Dominic Hawgood – Casting Out the Self, 2019 © Dominic Hawgood.

beeldende kunst

Ammodo Tiger Short Competition
AMMODO ✕ International Film Festival Rotterdam
januari 2018 - januari 2021

Vanaf 2018 heeft Ammodo zich voor drie edities van International Film Festival Rotterdam (IFFR) verbonden aan de Tiger Short Competition. Het kortefilmprogramma van IFFR richt zich nadrukkelijk op het grensgebied van kunst, film, videokunst, performance art en film essays. De korte films zijn vaak experimenteel van aard en variëren van 35mm tot 3D en VR. Ammodo stimuleert hiermee de artistieke kwaliteit, het experiment en de ontwikkeling van zowel makers als artistieke vormen. Door ons te verbinden aan de Tiger Short Competition dragen we bij aan de kruisbestuiving tussen film en kunst en geven we zichtbaarheid aan deze interdisciplinaire benadering van beeld.

www.iffr.nl 

beeldende kunst

Technical Advisor Circle
AMMODO ✕ Rijksakademie van beeldende kunsten
2017 - 2019

De Rijksakademie van beeldende kunsten richt zich op het ontwikkelen van talent door middel van een tweejarig residency-programma. Kunstenaars uit de hele wereld krijgen de mogelijkheid om in optimale omstandigheden te werken aan verdieping en verbreding van hun kunstpraktijk. Tijdens hun verblijf aan de Rijksakademie worden resident artists ondersteund op artistiek, technisch en theoretisch vlak.  Vanaf 2017 werkt de Rijksakademie met een Technical Advisor Circle die bestaat uit een poule van freelance specialisten die vraaggestuurd werken. Zij vormen een uitbreiding op het technische basisaanbod van de Rijksakademie en bieden residents de mogelijkheid om met nieuwe digitale en multidisciplinaire technieken te werken. Ammodo ondersteunt de Technical Advisors Circle om een bijdrage te leveren aan de ontwikkeling van hedendaagse beeldend kunstenaars.

rijksakademie.nl

Ceel Mogami de Haas, RijksakademieOPEN 2018. Foto: Gert Jan van Rooij in opdracht van de Rijksakademie

beeldende kunst

Next Level
AMMODO ✕ Foam
augustus 2015 - 2018

Vanaf 2015 presenteert Foam de vierjarige tentoonstellingsreeks Next Level. Met Next Level wil Foam opkomend en veelbelovend talent de kans geven om nieuw werk te ontwikkelen en hun publieke bekendheid te vergroten. Het museum biedt jaarlijks één kunstenaar de ruimte om een eerste, grote solotentoonstelling te organiseren. Voorwaarde bij de selectie van de kunstenaars is dat zij zich reeds bewezen hebben en vooruitstrevend zijn in het gebruik van het medium fotografie. In 2018 presenteert Foam in het kader van deze reeks de eerste grote museale solotentoonstelling van Persijn Broersen en Margit Lukács. Andere kunstenaars die hebben deelgenomen aan de reeks zijn Anouk Kruithof (1981, Dordrecht), Anne de Vries (Den Haag, 1977) en Melanie Bonajo (Heerlen, 1978). Ammodo ondersteunt Next Level omdat de serie een bijdrage levert aan de totstandkoming van nieuw werk, de ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en de ontsluiting van hun werk aan een internationaal publiek.

foam.org

Establishing Eden, 2016 © Persijn Broersen, Margrit Lukács / Courtesy of AKINCI, Amsterdam

beeldende kunst

Curatorial Programme
AMMODO ✕ De Appel
2017 - 2019

Al ruim twintig jaar biedt De Appel met het Curatorial Programme zes toekomstige curatoren van over de hele wereld de kans om vaardigheden te leren die voor het curatorschap van belang zijn. In de huidige vorm ontvouwt het Curatorial Programma zich als een aaneenschakeling van ontmoetingen. Het tien maanden durende programma bestaat uit workshops, ontmoetingen met curatoren en instellingen en studio visits. Daarnaast worden diverse belangrijke plekken voor hedendaagse kunst bezocht. Van de deelnemers wordt verwacht dat zij individueel onderzoek doen dat aan het einde van het jaar gepresenteerd kan worden. Daarnaast wordt er in het voorjaar een groot gezamenlijk eindproject georganiseerd. De nadruk van het programma ligt op het regionale veld maar daarnaast wordt ook verbinding gezocht met ontwikkelingen op internationaal niveau. Ammodo ondersteunt het Curatorial Programme omdat het programma op internationaal niveau een bijdrage levert aan de ontwikkeling van jonge curatoren.

deappel.nl

Curatorial Programme deelnemers 2018-2019

beeldende kunst

Tentoonstellingsprogramma
AMMODO ✕ Rijksmuseum
2019 - 2024

Het Rijksmuseum wil de komende jaren in haar tentoonstellingsprogramma een internationaal perspectief bieden op de Nederlandse kunst en geschiedenis. Binnen het programma worden vier grote tentoonstellingen georganiseerd met kwalitatief hoogwaardige (inter)nationale bruiklenen, die elk tot stand zullen komen in samenwerking met één of meerdere gerenommeerde internationale musea. De eerste tentoonstelling binnen het Tentoonstellingsprogramma 2019-2024 is Rembrandt – Velázquez. De tentoonstelling vindt plaats van 11 oktober 2019 tot en met 19 januari 2020 en vormt het sluitstuk van het Rembrandtjaar. Rembrandt – Velázquez is een overzichtstentoonstelling met topstukken van de Spaanse en Hollandse meesters uit de 17de-eeuw. De tentoonstelling komt tot stand in samenwerking met het Museo Nacional del Prado in Madrid.

www.rijksmuseum.nl

beeldende kunst

Charl Landvreugd
AMMODO ✕ CBK Zuidoost
25 oktober 2019 - 13 december 2019

CBK Zuidoost heeft kunstenaar en onderzoeker Charl Landvreugd (1971, Paramaribo, Suriname) uitgenodigd voor een solotentoonstelling. Speciaal voor de tentoonstelling Movt. Nr. 10: Ososma maakte Landvreugd nieuw werk, waarmee hij reflecteert op hybride identiteiten en het koloniale verleden. Het is zowel een op zichzelf staande installatie als het podium voor bestaand werk.

Het is voor het eerst dat CBK Zuidoost een solotentoonstelling produceert op een externe locatie. Movt. Nr. 10: Ososma is te zien in een leegstaand kantoorgebouw in ontwikkelgebied Amstel III in Amsterdam. De tentoonstelling zal aansluiting zoeken bij de Black Achievement Month in oktober en de Amsterdam Art Week in november.

www.cbkzuidoost.nl

beeldende kunst

New productions
AMMODO ✕ Biënnale van Venetië
11 mei 2019 - 24 november 2019

Van 11 mei tot 24 november 2019 vindt de 58ste editie van de Biënnale van Venetië plaats. De hoofdtentoonstelling May You Live in Interesting Times wordt gecureerd door Ralph Rugoff. Een onderdeel van May You Live in Interesting Times wordt gevormd door de New Productions, een selectie van werk dat speciaal voor de tentoonstelling geproduceerd zal worden door de geselecteerde kunstenaars: Anicka Yi, Anthea Hamilton, Hito Steyerl, Gauri Gill, Kaari Upson, Slavs and Tatars en Arthur Jafa. Ammodo ondersteunt New Productions om een bijdrage te leveren aan de totstandkoming van nieuw werk van toonaangevende kunstenaars en hen daarmee in hun ontwikkeling te stimuleren.

www.labiennale.org

Slavs and Tatars

beeldende kunst

Carlos Amorales – The Factory
AMMODO ✕ Stedelijk Museum Amsterdam
23 november 2019 - 17 mei 2020

Van november 2019 tot april 2020 presenteert het Stedelijk Museum de eerste Europese solotentoonstelling van multidisciplinair kunstenaar Carlos Amorales (Mexico City, 1970) met een selectie van zijn werk van de afgelopen 22 jaar. The Factory is een totaal-installatie in meerdere zalen waarin ruimtelijk werk, video, animatie, muurtekeningen, grafische kunst, muziek, geluid en performance verbanden met elkaar aangaan. Er zijn onder andere enkele vroege werken uit zijn tijd aan de Rijksakademie te zien. Amorales’ werk is constant in flux: muziekinstrumenten veranderen in menselijke figuren, letters worden ruimtelijk, videoanimaties transformeren in sculpturen. Het dromerige en sprookjesachtige idioom van Amorales’ films, animaties en installaties trekt de kijker zijn werk binnen en confronteert hem met een donker perspectief op menselijke relaties en de sociaal-politieke realiteit van Latijns-Amerika. Ammodo ondersteunt de tentoonstelling om bij te dragen aan de publieke ontsluiting van het werk van Carlos Amorales.

www.stedelijk.nl

The Cursed Village (still), 2017. Courtesy of Estudio Amorales and kurimanzutto, Mexico City

beeldende kunst

Lubaina Himid / Marianna Simnett
AMMODO ✕ Frans Hals Museum
16 november 2019 - 23 februari 2019

In het najaar van 2019 organiseert het Frans Hals Museum tegelijktijdig de tentoonstellingen van Lubaina Himid en Marianna Simnett.

Lubaina Himid (Zanzibar, 1954) is een van de belangrijkste hedendaagse kunstenaars van dit moment. Het werk van de winnaar van de Turner Prize in 2017 draait om representatie van wat onbelangrijk wordt geacht: genegeerd, gemarginaliseerd, gediscrimineerd of liever niet gezien. Met deze blik kijkt ze naar de Westerse culturele canon, de koloniale geschiedenis en huidige vormen van alledaagse racisme. In haar poëtische, kleurrijke schilderijen verzint ze andere verhalen, verbeeldt ze mensen die daarvoor niet zichtbaar waren en maakt ze vergissingen expliciet. Op Himids eerste solotentoonstelling in Nederland is in het Frans Hals Museum  naast een representatieve selectie van bestaand werk een nieuwe installatie te zien. Dit speciaal voor het museum gemaakte werk gaat een dialoog aan met de monumentale ruimte van het 17e-eeuwse pand aan de Grote Markt. Himid transformeert de voormalige Vleeshal in een immersieve ruimte waarin ze een verband legt met de damastcollectie van het museum.

Marianna Simnett (Engeland, 1986) vertelt uitdagende, nieuwe sprookjes voor de 21e eeuw. Het zijn verhalen met vrouwelijke protagonisten die een nieuwe omgang met lichamelijkheid eisen, buiten traditionele voorstellingen van gender om. Hun lichamen worden met de nieuwste technologieën getransformeerd. Ze worden hybrides – cyborgs – maar dreigen telkens ook buiten menselijke controle te raken door infecties, onvoorziene reacties en ontstekingen. In de jaren 60 eiste de vrouwenbeweging aandacht voor het feit dat machtsstructuren zich ook in het persoonlijke uiten met de uitspraak “The personal is political”. Simnetts nieuwe verhalen maken duidelijk dat het lichamelijke – de wereld van bloedvaten, bindweefsel en botten – net zo politiek is: door het in kaart te brengen als een strijdperk van normen en technologie. Naast bestaand video’s laat Simnett, in haar eerste solo show in Nederland, een nieuwe installatie en een nieuw videowerk zien.

www.franshalsmuseum.nl

beeldende kunst

Francis Alÿs
AMMODO ✕ EYE
19 december 2019 - 8 maart 2020

In december 2019 presenteert filmmuseum EYE de solotentoonstelling Francis Alÿs – Children’s Games van kunstenaar Francis Alÿs. Alÿs (Antwerpen, 1959) is opgeleid als architect en sinds 1986 woonachtig in Mexico-Stad. De kunstenaar heeft een complex en divers oeuvre opgebouwd dat video, schilderen, performance, tekenen en fotografie omvat. Alÿs maakt gebruik van een uitgesproken poëtische en fantasierijke sensitiviteit om politieke en sociale realiteiten – zoals nationale grenzen en conflictgebieden – te observeren en te bevragen. Het werk van Alÿs is nog nauwelijks te zien geweest in Nederland. Doel van EYE is dan ook om een breed publiek kennis te laten maken met een belangrijk deel van het oeuvre van deze internationaal gerenommeerde kunstenaar.

www.eye.nl

Francis Alÿs, Reel/Unreel, 2011.

beeldende kunst

Tentoonstellingsprogramma: Oomph
AMMODO ✕ P/////AKT
Januari 2019 - December 2019

Jaarlijks presenteert P/////AKT een tentoonstellingsreeks die bestaat uit zes conceptgebonden solotentoonstellingen van opkomende kunstenaars. De reeks biedt getalenteerde jonge kunstenaars de kans om nieuw werk te ontwikkelen, ervaring op te doen met het organiseren van een solotentoonstelling en de mogelijkheid om een relevant publiek aan zich te binden. In 2019 heet de reeks Oomph. Ammodo ondersteunt het tentoonstellingsprogramma van P/////AKT omdat het een bijdrage levert aan de artistieke ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en aan de zichtbaarheid van hun werk.

pakt.nu

beeldende kunst

Hey! (Where is my mind?)
AMMODO ✕ P/////AKT
2020 - 2021

Jaarlijks presenteert P/////AKT een tentoonstellingsreeks die bestaat uit zes conceptgebonden solotentoonstellingen van opkomende kunstenaars. De reeks biedt getalenteerde jonge kunstenaars de kans om nieuw werk te ontwikkelen en ervaring op te doen met het organiseren van een solotentoonstelling. Daarbij geeft het ze de mogelijkheid om een relevant publiek aan zich te binden. In 2020-2021 heet de reeks Hey! (Where is my mind?).  Ammodo ondersteunt het tentoonstellingsprogramma van P/////AKT omdat het een bijdrage levert aan de artistieke ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en aan de zichtbaarheid van hun werk.

pakt.nu

Ricardo van Eyk, Pilot, view of the installation at P/////AKT, 2019. Foto: Chun-Han Chiang.

beeldende kunst

Next Level 2.0
AMMODO ✕ Foam
2019 - 2022

Next Level wil een breed publiek kennis laten maken met vernieuwende kunst van relatief jonge beeldmakers.  Deze makers zijn vooruitstrevend in hun gebruik van het medium fotografie. Van 2015 tot 2018 vond de eerste serie Next Level-tentoonstellingen plaats. De Next Level-reeks wordt nu voortgezet met internationale kunstenaars, waarvan een presentatie in Foam een positieve invloed heeft op het Nederlandse culturele veld. Hiermee wil Foam de wisselwerking en het (inter)nationale debat over relevante ontwikkelingen binnen de fotografische en culturele sector stimuleren.

Ammodo ondersteunt Next Level 2.0 omdat de serie een bijdrage levert aan de totstandkoming van nieuw werk, de ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en de ontsluiting van hun werk in Nederland.

foam.org

Dominic Hawgood – Casting Out the Self, 2019 © Dominic Hawgood.

beeldende kunst

THE OTOLITH GROUP – Xenogenesis
AMMODO ✕ Van Abbemuseum
25 mei 2019 - 18 augustus 2019

In 2019 presenteert het Van Abbemuseum Xenogenesis, de eerste grootschalige tentoonstelling van The Otolith Group in Nederland. The Otolith Group is in 2002 in Londen opgericht door kunstenaar Anjalika Sagar en theoreticus Kodwo Eshun. De tentoonstelling vindt plaats in de tien zalen van de oudbouw van het museum. Xenogenesis is vernoemd naar Octavia E. Butlers beroemde Xenogenesis Trilogy, die bestaat uit Dawn, Adulthood Rites en Imago. Octavia E. Butler is een baanbrekende Afro-Amerikaanse sciencefictionschrijfster. Haar bekroonde romans gaan over thema’s als het uitsterven van de mens, rassenscheiding, planetaire transformatie, afgedwongen mutatie, vervreemding tussen generaties en gewijzigde verwantschap. Thema’s die ook in het werk van The Otolith Group verkend worden. Ammodo ondersteunt de tentoonstelling Xenogenesis in het Van Abbemuseum omdat het een uitgebreid overzicht biedt van het werk van The Otolith Group en daarmee inzicht geeft in de thema’s en werkwijze van het collectief.

vanabbemuseum.nl

beeldende kunst

Solo Duets
AMMODO ✕ Witte de With
2018 - 2020

Vanaf 2018 zal Witte de With op de tweede verdieping van het gebouw twee gelijktijdige solotentoonstellingen presenteren, Solo Duets. De deelnemende kunstenaars, waarvan de meesten hun eerste solotentoonstelling in Nederland hebben, werken in hun kunstpraktijk met onderzoek, veldwerk en samenwerkingen met plaatselijke gemeenschappen. Witte de With toont de verschillende vormen waarin dit kunstenaarsonderzoek gematerialiseerd wordt. Door middel van de Solo Duets wordt een groot aantal niet-Europese kunstenaars bij het Nederlandse en Europese publiek geïntroduceerd. Rosalind Nashashibi en Ana María Millán zijn de eerste kunstenaars die in het kader van Solo Duets worden getoond.

www.wdw.nl

beeldende kunst

Ammodo Tiger Short Competition
AMMODO ✕ International Film Festival Rotterdam
januari 2018 - januari 2021

Vanaf 2018 heeft Ammodo zich voor drie edities van International Film Festival Rotterdam (IFFR) verbonden aan de Tiger Short Competition. Het kortefilmprogramma van IFFR richt zich nadrukkelijk op het grensgebied van kunst, film, videokunst, performance art en film essays. De korte films zijn vaak experimenteel van aard en variëren van 35mm tot 3D en VR. Ammodo stimuleert hiermee de artistieke kwaliteit, het experiment en de ontwikkeling van zowel makers als artistieke vormen. Door ons te verbinden aan de Tiger Short Competition dragen we bij aan de kruisbestuiving tussen film en kunst en geven we zichtbaarheid aan deze interdisciplinaire benadering van beeld.

www.iffr.nl 

beeldende kunst

Stedelijk Contemporary
AMMODO ✕ Stedelijk Museum Amsterdam
Januari 2016 - Juni 2018

Het Stedelijk Museum Amsterdam organiseert het meerjarige tentoonstellingsprogramma Stedelijk Contemporary met bestaand en nieuw werk van jonge, internationale kunstenaars. In de tentoonstellingsreeks worden actuele maatschappelijke en artistieke vraagstukken belicht en wordt in het bijzonder ingegaan op de groeiende invloed van digitale informatietechnologieën. Deelnemende kunstenaars zijn onder meer Loretta Fahrenholz, Zanele Muholi, Carlos Motta en Raquel van Haver. Ammodo ondersteunt Stedelijk Contemporary om vernieuwende en experimentele kunst te bevorderen en om een stimulerende rol te spelen in de ontwikkeling van een nieuwe generatie kunstenaars.

stedelijk.nl

Straat (diptych), 2015. Courtesy Jack Bell Gallery, Londen.

beeldende kunst

Editie VII – Social Movement
AMMODO ✕ If I Can't Dance I Don't Want To Be Part Of Your Revolution
2017 - 2018

If I Can’t Dance I Don’t Want To Be Part Of Your Revolution onderzoekt en produceert performance werk variërend van live performance, film, installatie en publicatie. Wat de producties bindt, is een kritische reflectie op ruimte, tijd en lichaam. Middels opdrachten voor nieuwe producties steunt If I Can’t Dance makers die zich op een belangrijk moment binnen hun carrière bevinden. In de periode 2017-2018 werkt If I Can’t Dance samen met de beeldend kunstenaars Mounira Al Solh, keyon gaskin, Myriam Lefkowitz en Charlotte Prodger en de onderzoekers Rhea Anastas, Nataša Petrešin-Bachelez en Boris Ondreička. Via de lens van het onderzoeksthema Social Movement zal If I Can’t Dance in Edition VII de huidige staat van performance overdenken. Onderzoeken hoe performance geschiedenissen van politiek activisme weerspiegelt of reageert op actuele zaken zoals migratie, burgerrechten, queer gemeenschappen, feminisme en milieu. Via dit onderzoeksveld wil If I Can’t Dance met de kunstenaars en onderzoekers reflecteren op diverse vormen van perceptie en representatie en stilstaan bij de verschillende relaties tussen het lichaam en het sociale, de performer en de toeschouwer, het esthetische en politieke. Ammodo steunt Editie VII – Social Movement omdat het zowel een bijdrage levert aan de ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en onderzoekers als aan de totstandkoming van nieuwe performance producties.

ificantdance.org

Myriam Lefkowitz, Walk, Hands, Eyes (Hannover), Festival Theaterformen 2017. Photo: Moritz Kuester

beeldende kunst

Technical Advisor Circle
AMMODO ✕ Rijksakademie van beeldende kunsten
2017 - 2019

De Rijksakademie van beeldende kunsten richt zich op het ontwikkelen van talent door middel van een tweejarig residency-programma. Kunstenaars uit de hele wereld krijgen de mogelijkheid om in optimale omstandigheden te werken aan verdieping en verbreding van hun kunstpraktijk. Tijdens hun verblijf aan de Rijksakademie worden resident artists ondersteund op artistiek, technisch en theoretisch vlak.  Vanaf 2017 werkt de Rijksakademie met een Technical Advisor Circle die bestaat uit een poule van freelance specialisten die vraaggestuurd werken. Zij vormen een uitbreiding op het technische basisaanbod van de Rijksakademie en bieden residents de mogelijkheid om met nieuwe digitale en multidisciplinaire technieken te werken. Ammodo ondersteunt de Technical Advisors Circle om een bijdrage te leveren aan de ontwikkeling van hedendaagse beeldend kunstenaars.

rijksakademie.nl

Ceel Mogami de Haas, RijksakademieOPEN 2018. Foto: Gert Jan van Rooij in opdracht van de Rijksakademie

beeldende kunst

Sensory Spaces
AMMODO ✕ Museum Boijmans Van Beuningen
2013 - 2016

Museum Boijmans Van Beuningen presenteert van 2013 tot en met 2016 een reeks solotentoonstellingen: Sensory Spaces. Voor iedere editie wordt één kunstenaar gevraagd om nieuw werk te ontwikkelen en de eigenschappen van de Willem van de Vorm galerij op een verrassende manier naar zijn hand te zetten. De geselecteerde kunstenaars hebben in hun eerdere werk bewezen een interessante benaderingswijze te hanteren in de omgang met ruimte en werken binnen uiteenlopende disciplines waaronder film, installaties, performance, fotografie, sculpturen, schilder- en tekenkunst. Deelnemende kunstenaars zijn onder meer Oscar Tuazon, Siobhan Hapaska, Beni Bischof, Abraham Cruzvillegas en Ann Hardy. Ammodo ondersteunt Sensory Spaces omdat de serie de deelnemende kunstenaars de mogelijkheid biedt om nieuw werk te ontwikkelen.

boijmans.nl

Tentoonstellingsoverzicht, Sensory Spaces 15 Sol Calero. Foto: Hans Wildschut.

beeldende kunst

Guest Advisors Circle
AMMODO ✕ Rijksakademie van beeldende kunsten
2017 - 2019

De Rijksakademie van beeldende kunsten richt zich op het ontwikkelen van talent door middel van een tweejarig residency-programma. Kunstenaars uit de hele wereld krijgen de mogelijkheid om in optimale omstandigheden te werken aan verdieping en verbreding van hun kunstpraktijk. Tijdens hun verblijf aan de Rijksakademie worden resident artists door advisors ondersteund op artistiek, technisch en theoretisch vlak. Naast vaste advisors maakt de Rijksakademie gebruik van de Guest Advisors Circle. Deze aanvullende circle is ingesteld om aandacht te geven aan actuele ontwikkelingen in het kunstenveld en aan te sluiten bij de interesses en aandachtsgebieden van de individuele kunstenaars. Ammodo ondersteunt de Guest Advisors Circle om een bijdrage te leveren aan de ontwikkeling van hedendaagse beeldend kunstenaars.

rijksakademie.nl

Jenny Lindblom, RijksakademieOPEN 2018.

beeldende kunst

Next Level
AMMODO ✕ Foam
augustus 2015 - 2018

Vanaf 2015 presenteert Foam de vierjarige tentoonstellingsreeks Next Level. Met Next Level wil Foam opkomend en veelbelovend talent de kans geven om nieuw werk te ontwikkelen en hun publieke bekendheid te vergroten. Het museum biedt jaarlijks één kunstenaar de ruimte om een eerste, grote solotentoonstelling te organiseren. Voorwaarde bij de selectie van de kunstenaars is dat zij zich reeds bewezen hebben en vooruitstrevend zijn in het gebruik van het medium fotografie. In 2018 presenteert Foam in het kader van deze reeks de eerste grote museale solotentoonstelling van Persijn Broersen en Margit Lukács. Andere kunstenaars die hebben deelgenomen aan de reeks zijn Anouk Kruithof (1981, Dordrecht), Anne de Vries (Den Haag, 1977) en Melanie Bonajo (Heerlen, 1978). Ammodo ondersteunt Next Level omdat de serie een bijdrage levert aan de totstandkoming van nieuw werk, de ontwikkeling van de deelnemende kunstenaars en de ontsluiting van hun werk aan een internationaal publiek.

foam.org

Establishing Eden, 2016 © Persijn Broersen, Margrit Lukács / Courtesy of AKINCI, Amsterdam

beeldende kunst

Performative works
AMMODO ✕ Manifesta
16 juni 2018 - 4 november 2018

Manifesta, de nomadische biënnale van hedendaagse beeldende kunst die tot de top van de internationale kunstwereld wordt gerekend, strijkt dit jaar neer in Palermo. In deze stad komen verschillende culturen en continenten samen en geven actuele vraagstukken als klimaatverandering, vluchtelingenproblematiek en het toenemende toerisme relevantie en aanleiding voor onderzoek. Ammodo ondersteunt binnen het festival Performative Works, gepresenteerd onder de thematiek van Procession. Omdat processies van oudsher een belangrijk onderdeel vormen van de Siciliaanse cultuur, heeft Manifesta een selectie van performance kunstenaars gevraagd om geïnspireerd op dit fenomeen nieuw werk te maken. Dit zal resulteren in twaalf performance werken, die te zien zijn in tentoonstellingsruimten als Palazzo Constantino en in publieke ruimten verspreid door de stad.

www.manifesta.org

Matilde Cassani, Manifesta 2018.

beeldende kunst

New Productions
AMMODO ✕ Berlin Biennale
9 juni 2018 - 9 september 2018

De Berlin Biennale is een grootschalige tentoonstelling van hedendaagse beeldende kunst die, sinds 1998, iedere twee jaar wordt gehouden op verschillende locaties in de stad Berlijn. De biënnale biedt met name jonge en opkomende kunstenaars de mogelijkheid om zichzelf te presenteren aan een groot, geëngageerd publiek. Ammodo ondersteunt zes kunstenaars(duo’s) die in Nederland werkzaam zijn, in de productie van nieuw werk voor de biënnale. De zes kunstenaars zijn: Dineo Seshee Bopape (Polokwana, 1981), Jabu Arnell (St. Maarten, 1967) & Sinethemba Twalo (Umtata, 1985), Moshekwa Langa (Bakenberg, 1975), Basir Mahmood (Lahore, 1985), Sam S. Samiee (Teheran 1988) en Thierry Oussou (Allada, 1988). De kunstenaars reflecteren in hun werk op de socio-economische en geografische context van uitsluiting en veroordeling van zwarte en gekleurde personen. Door Afrikaans en Europees erfgoed te vermengen verhouden zij zich tot de machtige socio-politieke noties van geheugen, verhaallijnen en representatie.

www.berlinbiennale.de

Detail zaaloverzicht Dineo Seshee Bopape, 10th Berlin Biennale.

beeldende kunst

Curatorial Programme
AMMODO ✕ De Appel
2017 - 2019

Al ruim twintig jaar biedt De Appel met het Curatorial Programme zes toekomstige curatoren van over de hele wereld de kans om vaardigheden te leren die voor het curatorschap van belang zijn. In de huidige vorm ontvouwt het Curatorial Programma zich als een aaneenschakeling van ontmoetingen. Het tien maanden durende programma bestaat uit workshops, ontmoetingen met curatoren en instellingen en studio visits. Daarnaast worden diverse belangrijke plekken voor hedendaagse kunst bezocht. Van de deelnemers wordt verwacht dat zij individueel onderzoek doen dat aan het einde van het jaar gepresenteerd kan worden. Daarnaast wordt er in het voorjaar een groot gezamenlijk eindproject georganiseerd. De nadruk van het programma ligt op het regionale veld maar daarnaast wordt ook verbinding gezocht met ontwikkelingen op internationaal niveau. Ammodo ondersteunt het Curatorial Programme omdat het programma op internationaal niveau een bijdrage levert aan de ontwikkeling van jonge curatoren.

deappel.nl

Curatorial Programme deelnemers 2018-2019